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【試玩前瞻】《FINAL FANTASY RESONANCE》—— 60 分鐘試玩前瞻：將 HD-2D 美學與經典 FF 回合制再推向新巔峰

TGS2026參展商名單正式揭曉！ 共有51個國家與地區的廠商共襄盛舉，展覽規模較去年更盛大！

截至7月8日，TGS 2026已確定共有 759 家參展商，其中日本國內廠商484家、海外廠商275家，展出規模達3,946 個攤位。本屆將有來自全球51個國家與地區的廠商共襄盛舉，超越去年的 46 個國家與地區，屆時來自日本及世界各地的熱門遊戲作品將齊聚一堂，共同打造國際級遊戲盛會。

【TGS2025】《真・三國無雙》系列製作人訪談—— 「是否會復刻其他經典作品呢，這就要看大家對這次二代復刻的支持度了！」

在光榮特庫摩旗下 OMEGA FORCE 團隊全新打造的《真・三國無雙 起源》首個大型 DLC，以及剛宣布不久的《真・三國無雙 2 Remastered》正式推出前，小編有幸受邀能前往東京電玩展 2025 現場，與 OMEGA FORCE 品牌長兼系列製作人—— 庄知彦進行了一場媒體專訪。 本次訪談內容聚焦於《真・三國無雙 起源》首個大型 DLC 以及《真・三國無雙 2 Remastered》開發背後的核心決策、設計理念與技術挑戰，以及團隊在重製過程中對「經典與現代」平衡的設計理念等多個層面。以下內容經過小編編輯與整理，以確保訪談重點清晰、表達流暢，方便讀者完整了解開發團隊的想法與願景。Q：首先恭喜《真・三國無雙 起源》獲得日本的獎項肯定！想先請問，除了故事上的延伸之外，玩家是否能期待這次大型 DLC 會帶來全新的模式、服裝，或更多遊玩內容？ 庄知彥：「謝謝你呢！不過很抱歉，目前實際細節還不能透露太多。但我可以先說，這次的 DLC 會在劇情上帶來更多體驗。同時，因為本作本來就是一款戰略動作遊戲，所以在動作玩法層面上，也請大家拭目以待。」 Q：想請教團隊是如何決定這次首部大型 DLC 要擴充哪一段歷史或角色的視角呢？像這次預告中有張角登場，看起來可能會聚焦「黃巾之亂」這段歷史。在劇情設計上，希望帶給玩家什麼樣的新體驗？ 庄知彥：「是的呢，這次預告確實好像透露了這樣的信息。但我想說這次 DLC 的目標，就是補足本篇沒有涵蓋到的部分，比如主線故事主要聚焦在曹操、孫權、劉備等人身上，而 DLC 則會著重於他們之外的視角與故事，讓玩家能看到歷史的另一面，體驗不同角色的戰場與情感。」 Q：雖然我們知道現在還無法透露 DLC 的全部內容，但從目前公開資訊來看，張角似乎是這次的核心人物。為什麼會選擇他？是因為《起源》發售後他的高人氣嗎？還是原本就計畫以他為主角？ 庄知彥：「其實呢，張角只是其中一個例子。我們選擇他代表 DLC 出現的原因呢有幾個：一是他的故事線其實是最先完成的；二是他在本傳中的大轉變在玩家之間確實相當受歡迎。當然，這裡向各位澄清一下，這次的 DLC 並不會只聚焦於張角，還會包含其他角色與更多內容哦。」Q：今天早上也公布了《真・三國無雙 2 Remastered》復刻作品。想請問為什麼選擇重製二代？ 庄知彥：「其實我一開始並不太想重製自己做過的作品，畢竟《真・三國無雙 2》、《3》、《5》都是我親手參與製作的。不過，《真・三國無雙 5》之後的作品目前仍可在 Steam 上遊玩，而《真・三國無雙 5》之前的版本對玩家來說已經很難接觸到了。因此，我們收到了許多希望能 Remaster 這些作品的聲音，而在眾多意見中，二代的呼聲就是最高的，所以我們就決定從二代開始製作。」 Q：從今天的 PV 來看，《真・三國無雙 [...]

【TGS2025】《仁王》系列製作人訪談—— 「《仁王3》不只是系列第三續作，也是一部集結 Team Ninja 多款動作作品開發經驗的結晶吧」

在光榮特庫摩旗下 Team Ninja 團隊全新打造的系列最新作《仁王3》正式推出前，小編有幸受邀能前往東京電玩展 2025 現場，與 Team Ninja 的《仁王》系列製作人—— 安田文彥進行了一場媒體專訪。 本次訪談內容聚焦於《仁王3》作為系列最新作，開發背後的核心決策、設計理念與技術挑戰，以及團隊在製作過程中對這次最新續作的平衡設計理念等多個層面。以下內容經過小編編輯與整理，以確保訪談重點清晰、表達流暢，方便讀者完整了解開發團隊的想法與願景。Q：《仁王2》和《仁王3》的開發之間相隔了很長一段時間，而 Team Ninja 在這期間也推出了如《臥龍：蒼天隕落》以及《浪人崛起》這兩部與《仁王》系列有許多共通元素的動作佳作。請問這兩款遊戲的開發經驗與市場反響，是否對《仁王3》的製作造成影響？ 安田文彥：「我們 Team Ninja 呢，其實真的算是開發節奏相當快的一個團隊，像《臥龍》和《浪人崛起》的開發成員，其實也參與了《仁王3》的製作。因為這些專案的開發團隊有相當程度的重疊，許多設計經驗自然會被帶進《仁王3》。舉例來說，《臥龍》的『化勁』系統對我們在《仁王3》中設計格擋與『殘心』這類反擊動作時，有很大的啟發與影響。而《浪人崛起》則是我們第一次挑戰開放世界，這段經驗對《仁王3》的地圖設計影響非常大。例如，開放世界中各種興趣點的密度如何分布、怎麼避免讓玩家感到重複感、如何引導探索，這些都是直接延續自《浪人崛起》的技術與設計成果。換句話說，《仁王3》不只是系列第三作，也是一部集結我們近年多款作品開發經驗的結晶吧。」Q：Team Ninja 在動作遊戲領域有非常豐富的經驗。這次《仁王3》的開發過程中，團隊是如何分工並平衡傳統與創新兩種玩法的比重？ 安田文彥：「初代《仁王》和《仁王2》的開發之間間隔了三年，而《仁王2》和《仁王3》之間則相隔六年。在這段時間裡，我們也開發了許多其他作品，例如《樂園的異鄉人Final Fantasy 起源》、《臥龍：蒼天隕落》以及《浪人崛起》。當然，《仁王3》的開發很大程度上其實汲取了《浪人崛起》在開放世界方面的製作經驗。在創新部分，大量參考了《浪人崛起》在地圖設計與系統架構上的經驗，引入開放式地圖，讓整體的遊戲體驗不再受限於固定路線。而在動作層面，我們延續了《仁王》系列一貫的戰鬥節奏與打擊感，同時融入像《忍者龍劍傳》中的一些戰鬥元素，例如忍者步態與靈活的移動機制。 對我們來說，《仁王3》就是在承襲傳統與引入新鮮感兩端之間找到一個新的平衡點吧。」 Q：過去製作組曾提到不會強迫玩家必須使用多種風格，即使只使用一種戰鬥風格也能通關。但在實際設計上，尤其是這次的續作裡，是否會透過敵人的特殊機制或系統設計來鼓勵玩家體驗多樣戰鬥方式呢？ 安田文彥：「這個嘛，其實我們的基本理念沒有改變，那就是讓玩家不需要同時精通兩種戰鬥風格，只使用一種風格也能順利破關。不過，我們也設計了許多自然誘導玩家切換風格的機制，例如當你使用武士風格戰鬥時，會同時累積忍者風格的忍術計量表；而在忍者風格下戰鬥，則會累積武士風格的『琢技』計量表。這代表著你在打一半的時候，另一種風格的能量也準備好了，玩家自然就會想切換來使用這些技能。 再者，既然《仁王》系列本身就有刷寶的要素，玩家在武士風格戰鬥時也可能掉落忍者系的裝備，反之亦然。這樣的設計一方面保持玩法自由度，另一方面也自然鼓勵玩家多嘗試不同的風格與配裝，體驗更加完整的戰鬥樂趣。」Q：《仁王3》採用了雙風格並行的戰鬥系統，請問這樣設計的初衷是什麼？製作組要如何平衡兩種風格的強度，避免出現「只玩一種就夠」的情況呢？ 安田文彥：「前兩代《仁王》的戰鬥風格基本以武士為主，《仁王2》則加入了妖怪技能系統。而這次《仁王3》的武士風格同樣延續了系列傳統，但由於本作與前作的間隔相當長，我們希望帶來一種明確的戰鬥體驗差異，因此加入了全新的忍者戰鬥風格。在開發初期，忍者風格的靈感很大一部分來自我們過去製作的《忍者外傳》系列，也因此它的強度一開始非常高，甚至壓過了武士風格，許多測試玩家幾乎全程都用忍者戰鬥。為了達成平衡，我們一方面保留了忍者風格靈活、流暢的操作手感，一方面降低了它的傷害與部分技能強度，同時在武士風格中加入了『琢技』等新系統。結果是這次武士反而變得更強了，我們就不斷進行數值與設計上的微調。 在 α 體驗版後，我們根據玩家反饋進行了多次調整，目前兩種風格的強度已達到一個相對健康的平衡。正式版發售前，我們也會持續收集意見並微調，希望玩家不論選擇哪一種風格，都能獲得完整而有樂趣的戰鬥體驗！」Q：本次的《仁王3》採取了開放式地圖的設計。請問如果玩家在等級較低時誤入高等級區域，會發生什麼情況？團隊又是如何在自由度和挑戰性之間取得平衡的呢？ 安田文彥：「因為這次不再是像以往那樣的線性地圖設計，所以玩家確實有可能在等級較低時就進入高等級區域。不過相應地，如果你選擇迎戰，戰鬥中獲得的經驗值也會更多。換句話說，如果對自己的操作實力有信心，提早挑戰高難度區域完全沒問題。當然，如果因此被卡關，玩家也可以透過開放世界的傳送功能回到之前的區域，提升實力後再回來挑戰。這整套設計就是為了確保玩家在自由探索的同時，也不會被單一區域難度卡死。我們很重視在自由度與挑戰性之間找到一個動態的平衡。」 Q：雖然《仁王3》選擇了開放地圖的探索方式，但實際遊玩時可以明顯感受到其中融入了箱庭式的關卡設計。對於這種開放地圖加箱庭關卡的融合，請問這是否有受到《艾爾登法環》的影響而設計的呢？ 安田文彥：「不可否認，《艾爾登法環》在世界觀和美術層面上都非常具有吸引力，我們在開發時確實也參考了不少元素。不過與《艾爾登法環》不同的是，《仁王》系列一直以動作系統為核心。我們這次藉由加入跳躍等動作機制，使整體探索方式和過去有了很大的不同。這種更強調動作表現的設計，也讓我們能在開放地圖中融入箱庭式的結構，形成一種更立體的探索節奏。所以透過關卡節點的安排，玩家能體驗到連貫的大地圖，同時也不會失去《仁王》特有的緊湊戰鬥感。」 Q：《仁王3》採用開放地圖後，遊戲的體量是否會比前兩作大幅提升？另外，團隊另一款開放世界作品《浪人崛起》中有像滑翔翼這樣的特殊移動方式，本作是否也會加入類似的探索手段？ 安田文彥：「由於這次改為開放式地圖，整體面積當然會比前兩作大得多。不過，我們並不只是單純拉大規模，而是非常重視探索密度與節奏。就像系列以往的設計一樣，玩家在探索時會遇到各種高難度區域，例如『地獄』這樣的高密度戰鬥區塊，能自由選擇是否深入挑戰，並獲得相應的報酬。而在移動手段上，《仁王3》並沒有直接採用滑翔翼這樣的外部工具，但玩家可以藉由守護靈的力量進行快速奔跑，或施展比常規跳躍更高、更遠的強力跳躍動作。這些設計不僅強化了動作表現，也讓玩家能更靈活地穿梭於地圖各處。我們希望玩家在探索的過程中，能感受到更立體、更富節奏變化的地圖體驗。」Q：請問這次團隊為什麼會選擇德川家光作為主角？此前《仁王》系列似乎也同樣用過歷史人物作為原創角色，本次主角在設計上是否會與前作產生差異？在開發上又有什麼不同？ 安田文彥：「是的呢。事實上《仁王》和《仁王2》我們也進行過類似設計，比如初代主角威廉就是以歷史人物為基底創作的，《仁王2》的主角雖然名義上是原創角色，但實際上是以雙人組合成豐臣秀吉的形式存在。因此，《仁王3》這次的做法與前兩作並不算完全不同，而是一種延續。 之所以選擇德川家光，是因為他在日本歷史上是一位相當重要、但同時也充滿謎團的人物，所以我們認為這樣的角色非常適合《仁王》系列的敘事風格。他身上有許多歷史空白與爭議，讓我們在創作上有更大的解釋與發揮空間。當然，本作也保留了角色創建功能，玩家可以自由設定外觀、性別與細節，這樣一來，不論你是想體驗歷史人物的故事，還是像初代那樣扮演自創角色，都能找到屬於自己的遊戲方式。」 Q：在這次現場的試玩中，我們在最後體驗了與武田信玄這個強力 Boss 的戰鬥。我不禁發現，他的攻擊慾望很強、節奏也相當激進，幾乎全方面都超越了前作的前期 Boss。這是否是因為玩家性能的大幅提升，讓製作組在設計敵人時放開了手腳呢？會不會擔心這樣的節奏對新玩家造成太大壓力？ 安田文彥：「這是一個很好的問題呢。確實，這次試玩的難度不低，但整體設計上其實是以『15 分鐘內能擊敗』為強度基準的。畢竟武田信玄是戰國時代地圖的最終 Boss，我們在設計時有考量到玩家會在這之前充分探索地圖、強化角色裝備的情況，因此 Boss 的設計是以玩家強化後來挑戰為平衡點的。 《仁王》系列的核心之一，就是『戰勝強敵後的成就感』，所以我們不會讓 Boss 戰變得過於簡單。而這次 TGS 試玩的時間有限，也會讓 Boss 戰的壓力更為明顯。在正式版本中，玩家會有更多時間熟悉招式、強化角色、調整配裝，也能透過線上合作系統組隊挑戰，因此並不需要過於擔心難度的門檻問題。此外，本作的開放地圖中還有不少強力敵人會在野外遊蕩，玩家如果一時無法戰勝，也可以先轉往其他地區探索，獲得新武器、技能與裝備後再來挑戰。總體來說，這次的戰鬥節奏雖然更激烈，但我們也設計了多種應對方式，來照顧不同實力層級的玩家，同時保留系列一貫的挑戰感。」Q：《仁王2》的裝備詞條系統雖然深度十足，但也讓不少玩家感到相當複雜。在這次《仁王3》中，不知道團隊是否會更傾向於進一步增加構築的多樣性與複雜性，還是會對系統進行簡化，讓玩家更容易上手呢？ 安田文彥：「這次我們在裝備系統上加入了許多新要素，像詞條與套裝效果這些系列特色當然也會保留。不過，我們也確實針對複雜度進行了調整。在遊戲初期，我們不希望玩家一開始就被過於龐雜的數值嚇退，所以設計上會更傾向於不太在意細節也能順利遊玩。到了中後期，當玩家進入刷裝階段，才會逐漸接觸並運用更深層的裝備構築系統。這樣能讓新玩家更輕鬆入門，也保留系列老玩家喜愛的深度與自由度。」 [...]

【TGS2025】《惡靈古堡9：安魂曲》試玩前瞻—— 系列恐怖元素的基礎紮實到令我現場毛骨悚然

我得先承認，小編我自己其實一直到 2017 年的《惡靈古堡7：生化危機》（Resident Evil 7: Biohazard）才真正認真接觸《惡靈古堡》這個系列。不過，也正是這款作品，徹底改變了我對這個系列的看法。它大膽採用第一人稱視角，並透過濃厚詭譎的恐怖氛圍與極具壓迫感的演出手法，在當時競爭激烈的恐怖遊戲市場中脫穎而出，也讓我從此深陷其中、難以自拔。 接下來的《惡靈古堡8：村莊》（Resident Evil Village）更是延續了這股成功氣勢，並在風格上變得更加多元，巧妙地融合了來自系列內外的靈感元素。雖然遊戲中也有一些讓我非常頭痛的段落（咳咳……工廠那段），但也有許多體驗讓我至今難以忘懷，尤其是那個極具壓迫感的「貝內文托之家」篇章，堪稱恐怖演出教科書級的經典。 因此，當我們在東京電玩展 2025（TGS 2025）上第一次實際動手體驗系列最新作《惡靈古堡9：安魂曲》（Resident Evil Requiem）──這款備受期待的第九部正統續作時，心中的期待自然也水漲船高。這次的試玩版本僅開放遊戲的序章關卡，我個人通關時間約為 17 分鐘，若遇到卡關，大約也不會超過半小時。 但我心裡有個非常明確的期盼：希望 Capcom 能在前兩作奠定的基礎上，再一次打磨出極致的恐怖體驗，並在熟悉的框架中注入全新的驚喜。當然，短短半小時的試玩並不足以完全驗證或打破這些期望，但如果完整版能延續這次試玩中所呈現的品質與氛圍，那麼我可以非常肯定地說──《惡靈古堡7》那股熟悉、令人心跳加速的恐怖感，回來了！這次在 TGS2025 現場展出的《安魂曲》試玩片段，其實 Capcom 早已對外公開過一段時間，因此不少系列粉絲對這部分內容應該不會太陌生。從體驗的節奏與鋪陳來看，這段情節很可能是遊戲的早期章節。 試玩一開始便是一段張力極強的過場動畫：女主角「葛蕾斯・艾許考福特」（Grace Ashcroft）被倒吊在一張擔架上，血液正緩緩被抽取，整個場景發生在一棟陰暗、老舊且瀰漫濃重霉味的宅邸中。接著，在一段細膩又令人屏息的逃脫動畫後，葛蕾斯成功掙脫束縛，玩家也隨即正式進入可操作的遊戲階段。此時的她赤手空拳，玩家必須與她一同緩慢探索這棟殘破不堪、宛如被廢棄的療養院，感受那種一步一步被黑暗吞噬的壓迫感。對於玩過《惡靈古堡7》的玩家來說，這樣的開場氛圍再熟悉不過：狹窄的封閉空間、有限的資源、伴隨著緊繃神經的壓迫感，這一切都是「經典惡靈古堡式」的恐怖演出。 不過，這次試玩也讓我體驗到《安魂曲》並不只是簡單的重溫恐怖。在短短 17 分鐘的體驗中，我已經能感受到一些明顯的玩法變化，其中最突出的一項，就是官方先前大力宣傳的新功能，那就是玩家可在遊戲過程中自由切換第一人稱與第三人稱視角。這項功能與《村莊》當初必須透過 DLC 才能體驗第三人稱不同，《安魂曲》將視角切換直接內建為核心系統，並針對流暢度進行了優化。雖然這次現場試玩仍以第一人稱為主，但切換的過程幾乎沒有任何卡頓或突兀感，讓我對正式版在戰鬥與探索節奏上的多樣性充滿想像。 更重要的是，我預感第一與第三人稱視角切換的玩法，有潛力會成為整體遊戲設計的關鍵一環。《安魂曲》可能正嘗試透過這種雙視角共存的結構，打造出比前兩作更具靈活性與深度的恐怖遊戲體驗。至於實際的遊玩體驗，《安魂曲》這段試玩內容，無論在氛圍或節奏上，都讓我強烈聯想到《惡靈古堡7》的開場章節。雖然我已經提過了很多次，而且場景差別那麼大，哪裡來的一樣感覺呢？但那種壓迫感與詭譎的空氣幾乎如出一轍，也代表本作確實延續了系列轉換成以恐怖為主的核心玩法與風格。 葛蕾斯甦醒的這棟老宅，陰森又神秘，從玩家踏出第一步開始，遊戲就讓你徹底失去安全感。昏黃的燈光、厚重的空氣感與狹窄的走廊構築出一種令人窒息的壓迫氛圍，彷彿每一個角落都可能藏著什麼不該被發現的東西。與近年的系列作品相比，《安魂曲》在解謎要素的介入時機明顯更早。這些輕度謎題不僅在節奏上形成了巧妙的呼吸節點，也成為壓抑氣氛中的一絲短暫緩衝。 但別誤會，這並不代表恐怖感因此削弱，恰恰相反。葛蕾斯在整個試玩過程中都赤手空拳，這就證明了這並不是一款動作為主，而是生存為主的《惡靈古堡》。手握小小的金屬打火機，努力照亮那條伸手不見五指的走廊，試著從環境中拼湊線索時，那種安靜到令人不安的氣氛會如影隨形。每踏出一步、每一次推開門扉，都像是在挑戰自己的神經極限。 遊戲並不會直白地告訴你發生了什麼，而是鼓勵玩家親自探索、拼湊零散的線索，慢慢理解自己身陷的處境。這種明知道前面可能有可怕的東西，卻還是不得不走下去的壓迫感，貫穿整個試玩過程，也讓這 30 分鐘的體驗始終處於令人神經緊繃的高壓狀態。雖然前幾個房間的探索暫時還算安全，但那種壓抑的氣氛早已讓我神經緊繃。而這份「不安感」很快就被具象化：一名巨大的類人女性怪物的出現。她身形高大，身上披著破爛的白色長裙，臉部最醒目的特徵是一雙詭異到令人發毛的蟲狀凸眼，彷彿某種不該存在於人世的畸形生物。這名盲眼獵食者在狹窄的病房走廊中緩慢卻執著地逼近，第一次登場的那一刻，幾乎能聽見展場空氣的溫度瞬間掉了下來。 這一幕的演出強度非常驚人。當遊戲以緊張到令人窒息的節奏引出這個怪物，葛蕾斯急促的呼吸聲、搖晃的視角，以及那種令人發毛的逼近聲響，構成了一場幾乎無法閃躲的心理攻擊。我甚至在擁擠的展場中忘記身邊有人，只剩下「逃命」這個念頭在腦海裡迴盪。說到底，這也已經是《惡靈古堡》系列最經典的傳統之一，畢竟如果沒有一個巨大詭異、如影隨形的恐怖怪物，又怎麼能稱得上「惡靈古堡」呢？對我而言，《惡靈古堡7》中被貝克爸爸追殺的壓迫感，至今仍深深烙印在腦海裡。那是一種近乎極限的恐怖體驗：玩家能反擊的手段少之又少，氛圍被壓縮到令人喘不過氣。相比之下，《村莊》雖然有著更多類似的被大型怪物追逐橋段，但整體節奏更偏向動作導向，恐怖張力自然不如前作那麼強烈，也因此對不少粉絲來說是一種小小的遺憾。 而如今，《安魂曲》在遊戲序章就果斷丟出這樣一個壓迫感爆棚的強敵，或許對部分玩家而言像是一記下馬威，但對於喜歡經典恐怖體驗的老粉絲來說，這無疑是一個明確訊號：恐怖的根源回來了！此刻的葛蕾斯沒有武器、沒有反擊手段，能做的只有逃跑、躲藏。這不只是形式上的恐怖，而是真正讓人壓力爆棚、神經緊繃的「被獵捕感」。這種感覺，正是《惡靈古堡》最迷人、也最令人難以忘懷的核心魅力之一。 在這之後，我的目標變得非常明確：想辦法找到一連串鑰匙與保險絲，設法離開這棟詛咒般的建築，甩開那名無名恐怖怪物的追殺。說到找鑰匙和保險絲，這也是《惡靈古堡》的解謎老套路了，懂得都懂，在這裡一樣需要在高強度壓力下尋找通關之路。令我驚喜的是，即便解謎結合被追擊這種玩法早已是恐怖生存遊戲的老套路，但在 Capcom 的手上，它依然能令人心跳加速。這家公司對於節奏的拿捏與演出的精準度，讓這段追逐不僅緊張刺激，更充滿戲劇張力。當然了，槍支武器肯定是少不了的，畢竟這也是系列中最具代表性的動作元素之一，少不了經典的子彈資源管理與壓力，然而在《安魂曲》這次的試玩版本裡，並沒有安排任何實際的射擊橋段。開局的葛蕾斯只能依靠在探索路途上收集地上的空瓶，關鍵時刻拿來丟擲，利用聲音吸引怪物注意力，再趁機潛行逃脫的手段逃出生天。 這樣的設計間接透露出，本作相較前幾代可能會更強調潛行？但光靠丟瓶子顯然不夠，真正的機制關鍵在於怪物的致命弱點：牠害怕光。只要你能成功進入一間光線充足的房間，這名追擊者基本上不會跟進來，但問題在於，通往出口的道路從不會那麼明亮。玩家必須在幽暗的走廊中繞行、仔細觀察怪物的移動軌跡，並靈活運用場景中有限的光源。你幸運在房間裡找到的金屬打火機是第一個可依賴的工具，而環境中的壁燈與天花板燈具大多可以開關控制，這讓光影掌控成為整場逃生的戰略核心。當你在伸手不見五指的走廊中摸索，心跳隨著腳步加速，每一次決定是否打開燈的抉擇，都可能是生與死的分界線。然而光不只是單純的安全庇護，也可能在最糟糕的時刻反咬你一口，因為燈光可能暴露你的所在位置，甚至突然熄滅，讓原本的避難所瞬間變成絕境。 這種光與暗的拉鋸戰是這次試玩最令人印象深刻的設計之一，也讓我開始期待這不只是序章的橋段，而是將貫穿整部作品的核心玩法。它讓《安魂曲》在氛圍營造與機制互動上，比前幾代更純粹地回歸恐怖本質，也讓那股久違的、令人膽戰心驚的恐懼感，再次回到了這個系列身上。另外我必須再次強調，《安魂曲》在聲音設計上的表現，實在令人驚艷，也讓整段試玩體驗的恐怖感提升了好幾個層次。這並不只是單純的環境音堆疊，而是透過主角葛蕾斯的細膩反應聲，帶來更強烈的沉浸感。當她在漆黑角落裡屏息藏匿時，你能清楚聽見急促又壓抑的呼吸聲；當她緊張地移動時，會不自覺發出細微的呻吟；而當她終於逃進一間亮著燈的房間時，則會長長吐出一口氣，彷彿連你的心也跟著鬆了一半。這些看似不起眼的聲音細節，在實際遊玩時卻能強烈牽動玩家情緒，甚至比背景音樂與環境音更直接地把人拖進那個詭異壓抑的世界。 更別提那個怪物發出的各種聲響了。在走廊裡緩慢移動時發出的沉重腳步聲、摩擦金屬的響聲與低沉呻吟聲，透過環繞音效清晰地從四面八方逼近，彷彿下一秒就會出現在你身後。整段聲音設計的節奏拿捏極為精準，緊張感從不靠突如其來Jumpscare 來製造，而是用細節一點一滴勒緊你的神經，逼得你屏住呼吸、緊繃每一寸感官。可以說，《安魂曲》在恐怖遊戲的基礎上已經紮得非常穩。不論是光與暗的策略運用，還是聲音對情緒的細膩操控，都展現出 Capcom 在恐怖氛圍營造上的成熟功力。距離正式發售還有大約半年時間，屆時作品的完成度勢必會再提升一個檔次，當然我也預料遊戲後期大可能會照系列慣例，走向動作高潮；但只要能延續這次試玩中那股壓迫到讓人不敢呼吸的恐怖張力，我就已經非常滿足了。 《惡靈古堡9：安魂曲》預計於 2026 年 2 月 27 日發售，將登陸 PS5、Xbox [...]

【TGS2025】《魔物獵人物語3：命運雙龍》試玩前瞻—— 本作會是讓獵人們入坑體驗最全面魔物獵人猜拳 RPG 的一作！

在前些日子舉行的東京電玩展 2025 中，我有幸親身體驗了預定於 2026 年 3 月 13 日發售的《魔物獵人 物語 3：命運雙龍》（Monster Hunter Stories 3: Twisted Reflection）約 30 分鐘的試玩內容。這款作品是卡普空（Capcom）旗下以《魔物獵人》世界觀為基礎的 RPG 外傳系列最新作，與主系列強調即時反應與團隊合作的狩獵玩法不同，《物語3》延續了《魔物獵人 物語》系列的回合制戰鬥的核心節奏，整體步調更為從容，並進一步強化了探索深度與角色培育系統。在劇情層面上，這次試玩所涵蓋的內容並不算多，因此尚無法深入探討整體故事走向。單從試玩版的部分來看，《物語3》顯然在敘事格局上比前作更加宏大，故事一開場便揭示了更高層次的衝突：兩大勢力正瀕臨戰爭邊緣，而一顆剛被發現的火龍蛋被視為扭轉局勢、帶來希望的關鍵象徵。 當火龍蛋意外孵化出一對雙胞胎龍後，劇情立刻上升至命運與歷史交織的層次。據傳這對雙龍的誕生，與數百年前曾改寫歷史的一場內戰息息相關，也正是本作副標題「命運雙龍」的象徵所在。而主角同時肩負「巡林隊長」與「唯一的火龍騎士」兩重身份，注定要在即將爆發的國度紛爭中扮演關鍵角色。這樣的設定讓故事從一開始就充滿宿命感與使命感，預示著這將不只是單純的成長冒險，而是一場關乎歷史真相與羈絆抉擇的史詩旅程。在本作中，玩家將再度化身能與魔物締結羈絆、共同冒險的「騎士」（Rider），踏上一段關乎命運與真相的新旅程。試玩版劇情設定於主角擔任遊騎兵隊長期間，與夥伴賽蒙（Simon）一同指導新人緹奧（Thea），展開森林初探任務。玩家需深入受神秘石化現象侵蝕的森林，親身體驗遊騎兵的職責與任務流程。 探索部分是這次試玩的最大亮點之一。能明顯感覺到，《物語 3》賦予隨行獸（Monsties）更關鍵的角色定位。牠們不再只是戰鬥中的輔助夥伴，更成為推進冒險進程的核心要素，每隻隨行獸皆具備獨特的探索能力，例如攀爬峭壁、飛越地形、清除障礙等，玩家必須依據環境與情況靈活切換，才能解鎖更多路線與秘密區域。雖然這些系統早已在前作中登場，但在本作的試玩中，這些要素的比重明顯提升，成為探索節奏不可或缺的一環。 此外，遊戲也鼓勵玩家在地圖上標記感興趣的地點，方便後續回訪與深入探索。試玩過程中，角色間的對話會隨著場景推進自動觸發，補足當地的歷史背景與世界觀設定，進一步強化敘事層次與沉浸感。無論是森林中瀰漫的神秘氣息，還是角色間對石化現象的懷疑與推測，都成功營造出懸疑又富張力的氛圍，讓人對接下來的劇情發展充滿期待。 在原野探索部分，《魔物獵人 物語 3》最明顯的革新莫過於全面升級的「騎乘系統」。玩家如今能透過熱鍵即時切換不同的隨行獸，不僅能迅速跨越各式地形障礙，還新增了如吐息攻擊、震懾敵群的咆哮等主動技能，讓探索過程更具互動性與動態感。這些新增要素明顯旨在提升玩家的野外體驗，使冒險節奏更加流暢且充滿驚喜。本次東京電玩展的試玩版本明顯為展出特別設計，流程相當明確，帶領玩家循序體驗完整的戰鬥循環與核心機制。戰鬥部分也是我這次試玩中花最多時間體驗的核心亮點。《魔物獵人 物語 3》的回合制戰鬥明顯比前作更具深度與策略性，系統架構仍以「力量」（Power）、「速度」（Speed）與「技巧」（Technical）三屬性互剋的經典猜拳機制為基礎，並在此之上加入更多層次的戰術設計。與主系列相似，《魔物獵人 物語 3》的武器系統同樣圍繞熟悉的狩獵概念構築，但在本作中，武器被歸納為三大類型：斬擊（如大劍）、打擊（如大錘）與突刺（如弓矢）。開發團隊將《魔物獵人》系列中多達十四種的武器類別重新劃分為這三種基礎類型，藉此簡化系統，同時保留戰術深度。前作中玩家可使用的武器僅限於大劍、大錘、銃槍與弓箭，而本作是否將新增更多可操作的武器類型，目前尚未確認，因為此次試玩版本僅展示了大劍、大錘與弓箭三種。 在戰鬥中，武器的選擇不僅僅是數值差異，更與戰略息息相關。每種武器都對應特定的攻擊判定與敵方弱點，如何根據敵人的特性、屬性抗性與行動模式靈活切換武器，將直接左右戰局走向。若能成功預判敵方即將出招的屬性，並以克制的武器與攻擊類型應對，便可打出優勢對決，觸發強力的聯合攻擊或削弱敵方氣勢；反之，若判斷失誤，則可能遭到敵方反制，甚至導致整個回合局勢逆轉。作為回合製戰鬥，當然少不了傷害與演出兼具的攻擊。當主角與隨行獸選擇相同屬性的攻擊並克制敵人時，便可發動威力驚人的雙重攻擊（Double Attack），不僅能完全抵銷敵方攻擊，還能造成額外傷害；當敵人被打至倒地狀態後，則可啟動同步連擊，由全隊共同輸出造成高額爆發；而在羈絆值蓄滿後，玩家還可騎乘隨行獸並施展華麗的大招：羈絆技能（Kinship Skill），以極具演出的動畫畫面給予敵人致命一擊。 透過這些系統的交互作用，戰鬥的節奏既具策略深度，又充滿爽快的動作感，成功在回合制框架中重現《魔物獵人》系列的狩獵快感。如果戰敗，血量0，玩家可透過三顆「心」數量來承受戰鬥中的失誤並復活，但每位角色的可用次數有限，若在戰鬥中過度依賴將面臨資源枯竭的風險。此外，如何安排回復道具的使用時機、應對異常狀態、選擇何時騎乘隨行獸施放羈絆技，都需要玩家綜合考量。 我自己在試玩中就因面對浮空龍時，判斷失誤害我與緹奧丟了數顆心，但最後成功用武器克制贏下了戰鬥，能深刻感受到系統對策略思考的要求。進入戰鬥後，敵方魔物的設計延續了系列一貫的特色。《物語》的魔物敵人在進入戰鬥後會隨著姿態轉換或部位變化而改變弱點與攻擊屬性，這意味著玩家不能一味重複同一策略，必須根據敵人當前狀態持續調整戰術。敵人種類、弱點屬性以及攻擊模式的多樣性，使每一場戰鬥都充滿變數，整體難度也比我預期的更高。 這方面最大的不同，就是引入了全新的強化種：「兇異魔物」。牠們擁有獨特的「厄石反射」機制，若玩家在錯誤時機攻擊錯誤部位，便會立即觸發反擊，導致慘痛的反傷。這種風險機制迫使玩家必須更加專注於敵人的動作與節奏，審慎選擇出手時機，讓戰鬥不再只是單純的指令輸入，而是一場講求判斷與臨場應變的策略對決。 在這次試玩版本中，最高潮的戰鬥莫過於與來自《魔物獵人 荒野》的纏蛙，來到了這裡賦予了「兇異化」版本展開激戰，這場 Boss 戰完整展現了本作的戰鬥深度與挑戰性。纏蛙的攻擊節奏詭譎多變，常在蓄力後瞬間爆發強力範圍攻擊，若無法掌握姿態變化與反射時機，往往會被牠的「厄石反擊」打得措手不及。為了生存，我必須時刻關注敵方狀態條、靈活切換武器與技能，並抓準 Break 弱點的最佳時機，才能逐步削弱牠的氣勢並創造反攻機會。即使試玩時間僅有短短三十分鐘，《魔物獵人 物語 3：命運雙龍》所展現出的整體進化仍令人印象深刻。身為一名玩過前作的老玩家，我能明顯感受到開發團隊在各方面都下足功夫。比起二代，本作的畫面層次更加豐富細膩，無論光影、場景深度還是角色建模都有顯著提升，也對應了僅登陸次世代平台的技術表現。 玩法上也加入了多項新系統：例如能一鍵切換騎乘魔物、透過咆哮閃避野怪等機制，讓探索過程更流暢、節奏更快。同時，探索部分更強調與環境的互動，玩家必須靈活運用不同隨行獸的能力來解鎖路線、發現秘密據點，讓地圖探索變得更具策略性與意義。戰鬥系統則延續系列「力量、速度、技巧」三屬性對剋的核心，並加入更多戰術層次與風險回報設計，讓每一場對決都需經過謹慎思考。 整體而言，《命運雙龍》依舊保留了系列最核心的魅力：與魔物建立羈絆、以劇情推動冒險的情感體驗，同時融入足夠的新機制，使節奏更豐富、挑戰更深刻。從目前的試玩成果來看，它不僅延續了系列精神，更展現出企圖成為至今最具野心、最成熟一作的決心。 《魔物獵人 物語 3：命運雙龍》預定於 2026 年 3 月 [...]

【TGS2025】《魔物獵人 荒野》×《FF XIV》製作人訪談—— 「和吉田P 認識了超過 15 年，彼此一直都非常熟悉，很早以前就曾聊過有朝一日能一起做點什麼這樣的話題…」

在 2025 年東京電玩展（TGS 2025）正式開幕前夕，小編有幸受邀參與了一場別具意義的遊戲跨界合作媒體採訪。這次同台亮相的嘉賓，正是 CAPCOM《魔物獵人》系列製作人辻本良三（Ryozo Tsujimoto）、《魔物獵人 荒野》總監德田優也（Yuya Tokuda），以及 SQUARE ENIX《FINAL FANTASY XIV》製作人兼總監吉田直樹（Naoki Yoshida）。 這場訪談聚焦於 9 月 26 日正式登場的《魔物獵人 荒野》×《FINAL FANTASY XIV》特別聯動活動，三位重量級開發者齊聚一堂，親自分享兩大經典 IP 聯手合作的幕後故事。本次專訪內容涵蓋了雙方製作團隊在合作初期的核心決策、設計理念與技術挑戰，並深入探討了如何在兩款風格迥異的作品中實現平衡與共鳴。以下為完整訪談精華，經過小編編輯與整理，以確保重點清晰、內容流暢，帶領讀者深入了解這場跨界合作的開發秘辛與創作初衷。問： 首先想請教《Final Fantasy XIV》的吉田直樹先生。您先前曾提到，希望《Final Fantasy XIV》能夠持續推出能同時滿足休閒玩家與核心玩家的內容。那麼，這次的合作活動是如何體現這項理念的呢？ 吉田直樹：「如同各位所知，《Final Fantasy XIV》一直以來都提供了從輕鬆休閒到高難度終局挑戰等不同層次的遊戲內容。我們希望透過這次的跨界合作，能夠在這兩者之間架起橋樑，創造出讓各類玩家都能共同享受的體驗。當然，目前我還不能透露太多細節，因為完整資訊將於週日正式公布，不過我可以先透露，我們正在準備能夠吸引所有玩家的獎勵與裝備，無論你是偏好休閒探索的冒險者，還是專注於高端挑戰的團隊玩家，都能有所期待。 此外，我們也設計了多種難度等級，讓玩家可以根據自己的習慣與遊玩風格自由選擇最合適的挑戰層級。當然，戰鬥本身依然會相當激烈，但我希望玩家們能像平時遊玩《FFXIV》那樣自在投入，不必抱持『這會是完全不同於以往的體驗』這樣的心態。」 問： 接下來想請教《魔物獵人 荒野》的辻本良三先生。將《Final Fantasy XIV》的元素融入《魔物獵人 荒野》時，最大的挑戰是什麼？ 辻本良三：「 當然，這次的合作確實面臨不少挑戰。正如各位所知，我們早在《魔物獵人 世界》時期就與《Final Fantasy XIV》合作過，這段經驗對我們幫助很大。這次開發團隊中有許多成員本身就是《FFXIV》的忠實玩家，因此大家在如何將《FFXIV》的世界觀與玩法機制融入《荒野》中，提出了許多創意十足的點子。 不過，《Final Fantasy XIV》中有一些系統與表現方式並不自然地適用於《魔物獵人》的玩法框架，因此最大的難點與樂趣就在於如何「轉化」這些元素，讓它們能以《魔物獵人》的風格呈現，同時保留《FFXIV》的特色。這個過程非常有趣，我相信最終的成果能讓兩款作品的粉絲都感到滿意。 我們團隊中有許多光之戰士都熱愛《FFXIV》，在開發過程中彼此交流、腦力激盪，產生了很多創新想法。雖然這兩款遊戲屬於不同類型，但正因如此，我們才能在這次合作中嘗試一些在《魔物獵人》系列中原本難以實現的內容，這對我們來說反而是一種創意上的正面挑戰。我相信當玩家親自體驗這次的合作內容時，會感受到這份成果的獨特魅力。我與開發團隊在測試過程中都玩得非常開心，現在最期待的就是玩家們在正式釋出後的反應。」問： 這是一個想同時請教兩位的問題。想了解這次的跨界合作對雙方團隊來說工作量有多大？在開發過程中，有多少素材是沿用以往合作的內容？還是說大多都需要重新製作？整體開發週期大約是多久？ 辻本良三：「 首先，我必須說，這次能再度與吉田先生合作，我感到非常高興。我和吉田P 認識已經超過15年，彼此一直都非常熟悉，他不僅是位出色的遊戲開發者，也是非常棒的人。其實在很早以前，我們就曾聊過有朝一日能一起做點什麼這樣的話題，直到《魔物獵人 世界》時才終於實現了首次合作。當時的經驗非常愉快，之後我們也一直保持聯繫，並談過「如果未來有機會，再來一次合作」的想法。 這次的契機其實來得很自然。去年夏天在德國科隆舉辦的 Gamescom，我們帶著《魔物獵人 荒野》出展，雖然遊戲當時尚未發售，但我和吉田先生以及雙方團隊的成員有機會一起共進晚餐，席間聊到了再次合作的可能。當時並沒有立即拍板定案，但我們都覺得這個方向非常有趣，值得後續更深入的討論。之後到了去年的東京電玩展（TGS），我們終於又在東京見面，這次正式確立了合作的共識，從那時起整個計畫才算真正啟動。說起來這段緣分有點像是順其自然的延續——並非刻意安排，而是彼此信任與期待所促成的結果。」 [...]

【TGS2025】《FINAL FANTASY VII 重製版 Intergrade》製作人訪談—— 「遊戲在 NS2 上也幾乎與 PS 版本一致的表現，我非常期待玩家能親身體驗這份優化成果」

在 2025 年東京電玩展正式開幕前，小編有幸搶先參與了媒體試玩活動，並專訪到本次最受矚目的 Square Enix 作品之一——《FINAL FANTASY VII 重製版 Intergrade》的製作人濱口直樹（Naoki Hamaguchi）。這部三年前於 PlayStation 平台推出後廣受好評的重製作品，今回即將登陸 Nintendo Switch 2 與 Xbox 平台，再度掀起話題熱潮。 本次訪談聚焦於製作人濱口直樹以及其開發團隊在這次將遊戲移植至 Nintendo Switch 2 以及 Xbox 版本過程中的核心決策、設計理念與技術挑戰，並深入探討新增功能背後的創作靈感與調整方向。以下內容已由小編整理編修，旨在清晰呈現開發團隊的構思與願景，帶領讀者深入了解這款重製經典的新篇章。問：Switch 2 版將新增「進度簡化」（Streamlined Progression）模式設定，這與原先的「簡單模式」或「起步模式」（Head Start Mode）在遊戲性與劇情體驗上有何不同？ 浜口直樹：在「起步模式」中，玩家一開始就能以較高等級展開冒險。然而，這次我們更希望滿足不同玩家的偏好，特別是針對那些想專注劇情體驗，或希望遊玩過程中能自由調整難度的人。例如，有的玩家可能希望完全不受 HP 傷害，或是雖然仍承受 HP 損耗，但想擁有無限 MP。我們希望透過這個「進度簡化」模式，提供更彈性的玩法選項，讓玩家可以依照自身風格自由體驗遊戲，同時專注於故事本身。問：請問製作人能否分享 Switch 2 版本在解析度與幀率方面的目標表現？與 PS 或 Xbox 版本相比差距大嗎？ 浜口直樹：由於 Switch 2 在掌機模式與電視模式下的效能有所差異，我們在開發時的首要目標，是確保即使在掌機模式下，也能提供穩定順暢的遊玩體驗，目標幀率為 30 FPS。 在 Gamescom、PAX West 以及日本東京電玩展的試玩會中，玩家給予了非常正面的回饋，許多人認為這是目前最令人驚豔的 Switch [...]

【TGS2025】《Final Fantasy 戰略版：伊瓦利斯編年史》製作人訪談——「我們重製的初衷很簡單，那就是讓《Final Fantasy 戰略版》能被新世代重新發現與珍惜」

在 2025 年東京電玩展正式開幕前，小編有幸搶先參與了媒體試玩活動，並與本次最受矚目的 Square Enix 重製新作之一——《Final Fantasy 戰略版：伊瓦利斯編年史》的總監前廣和豊（Kazutoyo Maehiro），以及製作人松澤洋一（Matsuzawa Shoichi）進行了一場深度媒體採訪。這部原於 1998 年推出的戰棋策略啟蒙之作備受愛戴,如今能再以重製畫面的姿態登陸次世代平台，再度掀起許多玩家的激情。 訪談內容涵蓋遊戲重製開發背後的核心決策、設計理念與技術挑戰，以及團隊在重製過程中對「經典與現代」平衡的設計理念等多個層面。以下內容經過小編編輯與整理，以確保訪談重點清晰、表達流暢，方便讀者完整了解開發團隊的想法與願景。問：請問像《Final Fantasy 戰略版》這樣的經典作品，在重製版開發時，式如何拿捏哪一方面不該變動，與拿一些方面應該加入新功能的平衡的呢？ 製作人：我們這次製作《伊瓦利斯編年史》的主要理念，是希望讓這款誕生於近 30 年前的經典策略 RPG，能被現代玩家與新世代玩家重新體驗與喜愛。在開發過程中，我們始終堅持一個原則，那就是尊重原作的設計與劇情深度。因此在增添新功能時，我們非常謹慎，不希望破壞原作獨特的平衡與節奏。 相較於新增大量全新機制，我們更專注於提升可玩性與 QoL，例如新增便利功能、提升操作體驗以及優化節奏與易用性。同時，我們也考量到有許多深度粉絲希望保留原汁原味體驗，因此加入了「經典版本」，忠實重現原作的玩法與節奏。如此一來，玩家可依偏好選擇——無論你想要懷舊體驗，或是享受更順暢的現代化版本，都能各取所需。這是我們解決重製 vs 原味平衡難題的方式，在同一作品中提供兩種體驗，彼此共存。問：《Final Fantasy 戰略版》的職業系統因靈活度高而備受讚譽。本次版本是否有新的平衡調整或新增職業？ 製作人：這次的作品分為「經典版」與「強化版」兩種體驗。在經典版中，玩家能完全重溫當年的遊戲設計與系統平衡。而強化版則新增三種難度選項，分別對應注重劇情體驗的玩家、想要兼顧挑戰與探索的玩家，以及追求終極挑戰的硬核玩家。 至於職業設計，我們認為原作的平衡與深度已極為成熟，因此本次未新增全新職業。但我們針對部分職業與技能做出細部調整與優化，讓戰鬥更流暢、策略運用更靈活，提升整體可玩性。核心理念依然是尊重原作精華，微調以符合現代遊戲節奏，讓新舊玩家都能享受這份戰略樂趣。問：在原作中，像「勇氣」（Bravery）與「信仰」（Faith）這類數值系統對玩家來說並不直觀，遊戲也沒有明確說明。那麼請問這次在《伊瓦利斯編年史》中，團隊是否有提供更清楚的解釋，讓新玩家不必再像當年一樣摸索？ 製作人：你這個問題真的切中要點呢！的確，在原作中，像「勇氣」與「信仰」這些相當細微的系統並沒有得到充分說明，許多玩家都是在不完全理解其運作下進行遊戲。這次在《伊瓦利斯編年史》中，我們特別針對這部分做了改善。玩家在遊玩過程中，將會看到散佈於各處的提示與教學，同時在「勇者物語」（Brave Story）／編年史選單中，也能查看關於各項參數的詳細說明。這些說明將涵蓋「勇氣」、「信仰」等核心系統，甚至對於部分更細微的機制，也都有清楚的指引。 此外，在戰鬥介面中，我們也新增了預期傷害值的顯示，讓玩家能更直覺地理解每次行動的效果。藉由這些優化，我們希望新玩家能更容易掌握遊戲的深度，享受更流暢的戰略體驗。 問：許多開發者在重製舊作時，常會想藉機做出重大改動。請問你們在開發《Final Fantasy 戰略版：伊瓦利斯編年史》時，是否也曾有過這樣的衝動？ 製作人：我們在製作這次重製版時，核心理念始終是提升可玩性與便利性為主，而非對原作進行大刀闊斧的改動。雖然距離原作問世已近 30 年，平台與操作方式也歷經巨大變化，但我們仍選擇保留原作遊戲設計的本質，並針對一些較顯笨拙或不便的部分進行微調。例如改善操作體驗以符合現代控制器的習慣、提升整體流程與介面直覺性，以及加入 QoL 功能。 我們並沒有對遊戲核心設計或戰鬥架構進行根本性變更，而是希望在尊重原作精神的前提下，讓它符合現代遊戲玩家對操作與節奏的期待。問：原作劇情深度與戲劇性一直是《Final Fantasy 戰略版》深入民心的經典元素。這次《伊瓦利斯編年史》加入全語音並加強敘事演出，團隊如何重新調整節奏與呈現？ 製作人：在這次的強化版本中，我們決定為全劇加入完整語音，這也促使我們重新檢視整體劇本結構與節奏。由於初代作品是以閱讀式對話為基礎撰寫，若直接朗讀原文，聽覺上可能顯得不自然。為了讓語音演出更流暢、自然，我們邀請原作編劇松野泰己重新調整台詞內容與節奏。 除了語音化之外，這次也加入了更多角色之間的互動交流，透過語氣、停頓與語調，呈現原作文字中無法傳達的情感層次。團隊甚至在錄製過程中，以幾乎達到 0.1 秒級別的極高精細度調整角色語速與情緒起伏，確保整體對話節奏自然順暢、富有戲劇張力。藉由這些重製與潤飾，我們相信玩家將能更深刻體驗角色的內心情感與劇情張力。 問：首先，在配音部分，尤其是日語語音，每位玩家心中或多或少都會有對角色聲音的想像。由於無法完全符合所有人的期望，請問您們在選角時是否已有明確方向？ 製作人：確實呢。想要百分之百符合所有玩家心中對角色聲音的想像幾乎是不可能的事，畢竟距離初代《Final Fantasy 戰略版》問世已經將近 30 年，每位玩家心中早已有自己對角色聲線的印象。因此在配音選角時，我們的目標是盡可能貼近多數人心中對角色的印象與氣質。我們也特別邀請了原作劇本編寫者松野泰己（Matsuno Yasumi）參與監修，確保日語版的選角能夠忠實體現角色的原始形象與情感。我們相信最終的成果已能充分傳達角色應有的魅力，並避免與玩家預期落差過大。問：這次英文版配音陣容相當豪華，甚至有多位曾參與其他《Final Fantasy》作品的知名聲優。能否分享與他們合作的經驗？像 Ben Starr、Briana [...]

【TGS2025】《歧路旅人0》試玩前瞻—— 真正意義上的八人歧路之旅，會是系列中最自由的冒險

Square Enix 的淺野組（Team Asano）在 2018 年推出的《歧路旅人》（Octopath Traveler）卻以近乎完美的方式結合了「現代化」與「傳統」的遊戲設計，成為至今遊戲界的一大驚喜。它不僅成功喚起玩家對 16 位元 JRPG 的懷舊情感，更以細膩的光影、景深與粒子特效，為經典像素賦予了嶄新的生命。 正因如此，《歧路旅人》也被廣泛視為「HD-2D」風格的開創者，這套由 Square Enix 自行命名並註冊商標的技術與美學，如今早已成為公司旗下一系列作品的核心視覺標誌。從《歧路旅人 II》到即將登場的《勇者鬥惡龍 I＆II HD-2D 重製版》，這種融合懷舊像素與現代渲染技術的畫面表現，已成為新世代日系 RPG 的象徵與品牌標誌。 這次《歧路旅人0》（Octopath Traveler 0）作為系列最新作登場，名字卻不是 3 而是 0，確實讓人感到有些意外。畢竟，本作是以手遊《歧路旅人：大陸的霸者》（Octopath Traveler: Champions of the Continent）為基礎進行改編。當然，這並不代表「手遊出身」就是貶義詞，從手機平台跨越到主機平台本身就是一大挑戰，特別是當原作某些玩法機制深植於核心循環時。 對本作而言，「重新構想」或許才是更貼切的描述，而 Square Enix 旗下的淺野組（Team Asano）正是以這樣的態度打造了《歧路旅人0》。在正式上市前，我有幸受邀搶先體驗了近兩小時的遊玩內容。雖然目前仍無法深入評論故事全貌，以及各個主角如何融入龐大的群像敘事（這可是系列一貫的招牌特色），但這次體驗聚焦於戰鬥系統的部分，表現可說是令人驚艷。 從這段試玩內容來看，《歧路旅人0》在戰鬥設計上延續了系列最核心的魅力，絕對能讓系列粉絲感到滿意，特別是那些期盼主系列體驗、而非僅是外傳感覺的玩家，更能感受到它的完整與深度。 《歧路旅人0》（Octopath Traveler 0）一開場就明確宣示了它與前兩作的不同之處：角色創建，這對以「八人群像劇」為核心設計的系列來說，這無疑是一項大膽的變革。過去，《歧路旅人》總是圍繞八位具備鮮明個性與獨立劇情的主角展開，個性與外觀早已固定；如今，玩家將從「零」開始，親手塑造屬於自己的旅人，開啟一段獨一無二的旅程。 不過，別期待會有如現代大型 RPG 般深度的創角系統。《歧路旅人0》玩家角色可自由設定姓名、性別、瞳色、髮型、聲音等，更多著重在營造角色的個人風格，而非完全自訂的角色塑形。雖然基於 HD-2D 像素畫風，外觀自訂的幅度並不算極高，但這些細節仍賦予角色明顯辨識度，讓你的旅人不再只是系統預設的某一個「模板」。更值得注意的是，除了外觀選項外，創角同時也包含多項會影響初期體驗的策略性選擇。例如，「最愛料理」會成為開局的重要道具，能提供不同的屬性增益，如提升 HP、增加攻擊力或強化爆擊效果等。玩家還可從多種初始裝備中挑選三件，用以強化角色早期的生存能力與戰鬥節奏，如額外生命值（HP）或技能點數（SP）。 這些設定不僅讓《歧路旅人0》展現出比系列以往更高的角色扮演自由度，也為整個冒險鋪設了個人化的起點——從誕生的那一刻起，你的旅程，便與他人截然不同。當你完成角色創建、序章與教學關卡後，《歧路旅人0》的試玩很快就將節奏推向核心亮點——《歧路旅人》的回合製戰鬥系統。 對於曾經玩過《歧路旅人》系列的玩家來說，《歧路旅人0》的玩法應該會感到相當熟悉。畢竟，本作依然延續了系列引以為傲的經典機制：Boost Points（BP）可透過累積回合強化攻擊與技能；Break 系統則要求玩家鎖定敵方弱點，持續削減其「護盾值」，一旦歸零便可令敵人陷入短暫失衡狀態，進而發動爆發輸出。所以，核心仍圍繞在如何透過強化（Boost）與擊破（Break）來掌握戰局。每次進入戰鬥，重點就在於敵人都擁有隱藏的弱點，玩家必須透過嘗試攻擊來逐步找出。這些弱點可能是特定的武器類型，例如劍、槍或弓，也可能是火焰、冰霜或雷電等屬性攻擊。一旦你使用對應的攻擊命中敵人的弱點，就能削減他們名稱旁的盾牌數值；當盾值降為零時，敵人就會進入「Break 狀態」，不僅無法行動，還會在短時間內承受更高的傷害。 同時，玩家每回合都會獲得提升點數（Boost Point, BP），能在適當時機消耗，讓攻擊次數倍增，藉此更快速地擊破敵人或造成致命打擊。整個戰鬥過程講究節奏與策略：一邊探索敵人的弱點，一邊累積並運用 [...]

【TGS2025】《勇者鬥惡龍 I & II HD-2D Remake》製作人訪談——「如果大家願意把本作當成 DQ 40週年紀念禮物，那對我們來說沒有比這更開心的事了」

在 2025 年東京電玩展正式開幕前，小編有幸搶先參與了媒體試玩活動，並與本次最受矚目的 Square Enix 重製新作之一——《勇者鬥惡龍 I & II HD-2D Remake》的製作人早坂将昭（Masaaki Hayasaka）進行了一場深度媒體採訪。 訪談內容涵蓋遊戲開發背後的核心決策、創作靈感來源，以及團隊在重製過程中對「經典與現代」平衡的設計理念等多個層面。以下內容經過小編編輯與整理，以確保訪談重點清晰、表達流暢，方便讀者完整了解開發團隊的想法與願景。問：作為經典遊戲的現代化重製，《勇者鬥惡龍 I & II HD-2D Remake》在開發過程中，為了同時吸引新玩家與老粉絲，團隊最重視的核心開發理念是什麼？ 早坂将昭：我們在開發時的主要概念是「大膽改變，但不背離核心」。原版的《DQ1》和《DQ2》在內容上相對簡潔，因此在開發過程中，我們也收到部分老玩家的擔憂，認為「如果重製版在內容量上沒有提升，會不會顯得太單薄？」而這樣的想法同樣也適用於現代玩家，畢竟現今的玩家早已習慣內容更豐富的 RPG 體驗，是吧？ 為了同時滿足這兩類族群的期待，我們認為這次的重製除了需要在畫面上大幅革新，也必須大幅提升內容量，讓它成為符合現代標準的完整作品。當然，我們在擴充的同時也非常謹慎，不希望改動過多，以至於偏離了原作的本質與靈魂。問：如果有機會自由選擇，您個人最希望哪款《勇者鬥惡龍》或 Square Enix 作品獲得 HD-2D 重製？ 早坂将昭：哇，這個問題真不好回答（笑）。其實在某種程度上，HD-2D 的靈感來源最早就是來自《Final Fantasy VI》，所以我認為如果能用這種方式重製《FFVI》應該會非常有趣。不過說實話，那已經是一部過於偉大的作品了，要重製它想必是個很大的挑戰。對我來說，這比較像是一種「如果有生之年能看到就好了」的夢想吧（笑）。 問：《勇者鬥惡龍 I & II》原本是劇情非常簡潔的 RPG，本次首次以單一整合版本推出，團隊在敘事方面是如何擴充與統合這兩部經典作品的？ 早坂将昭：這次我們最重視的主題之一，是讓玩家能明確感受到「羅德三部曲」（Erdrick Trilogy）的連貫性。從《DQ3》到《DQ1》，再到《DQ2》，我們將三部作品視為一條貫穿的敘事時間軸，並在每一部作品中加入更多細節與元素，讓玩家在遊玩時能更加強烈地感受到彼此之間的連結。 不過，每一款遊戲仍然是獨立的故事，因此無論從哪一部開始遊玩都不會有問題。不過從開發者的角度，我們仍然推薦玩家依照時間順序，從《DQ3》開始，這樣能最完整地體驗三部曲之間的關聯與世界觀的延伸。問：請問您團隊是如何決定應該在多大程度上擴充、豐富或調整原作的劇情與內容？ 早坂将昭：我們的最低目標，是確保遊戲的內容量至少要能與《DQ3》相當，甚至超越它。畢竟本作是在《DQ3》之後發售，如果內容量反而更少，對玩家的印象可能就不太理想。更重要的是，原作本身篇幅相當簡潔，我們也預期玩家會擔心重製版內容不足。 然而，在實際完成後，我們發現重製版的最終內容量甚至比《DQ3》還多，這點對團隊來說也頗有趣（笑）。 問：隨著《DQ1 & 2》獲得 HD-2D 重製、《DQ7 Reimagined》也正式宣布，您如何看待這種不同形式的重製方式在系列未來的角色？未來是否有機會看到更多 DQ 作品以不同風格復活？ 早坂将昭：其實我們最近也宣布了像《冒險家艾略特的千年物語》這樣使用 HD-2D 表現的全新作品，所以我不認為這種風格僅限於《DQ》系列。過去我們也曾透過《歧路旅人》等作品展現這種美術表達方式。 至於是否會有更多《DQ》作品以這種風格回歸，我想這最終還是要取決於更高層的決策。不過，這確實取決於《DQ3 HD-2D》的表現，以及未來《DQ1 & [...]

【TGS2025】《Final Fantasy 戰略版：伊瓦利斯編年史》試玩前瞻—— 忠實還原經典FF戰棋，全語音與便利功能帶來最完整的伊瓦利斯戰火

重製經典從來不是一件容易的事，尤其當對象是《Final Fantasy 戰略版》這樣的傳奇之作。對我而言，1997／1998 年初代首次登場時，並非因為不感興趣而錯過，而是因緣際會未曾親身體驗。直到十年後，隨著強化版問世、加入寬螢幕支援、全新動畫過場與多人連線等豐富內容，才讓我真正感受到這款戰略 RPG 傳奇的深厚魅力。 而今，2025 年推出的《Final Fantasy 戰略版：伊瓦利斯編年史》（Final Fantasy Tactics: The Ivalice Chronicles）面臨的挑戰更加艱鉅。由於原始程式碼早已遺失，Square Enix 這次必須從零開始打造，進行徹底的現代化重製。團隊不僅重新繪製高解析美術素材，導入全語音演出與全新 UI 介面，還追加了多項品質提升功能與難度選項，整體完成度令人驚喜。 從目前的試玩體驗來看，《伊瓦利斯編年史》無疑是最接近「最終版」的重製成果，既保留原作的戰略深度與劇情張力，又讓更多現代玩家能重新踏上伊瓦利斯戰場。 在遊戲於 9 月 30 日正式發售前，我搶先體驗了近兩小時的試玩版本。雖然整體仍忠實呈現經典原貌，但透過新增與強化要素，整體沉浸感與親和度皆大幅提升，帶來更流暢、更現代的戰略體驗。在正式展開冒險之前，玩家可先選擇遊玩「原始版本」或「強化版本」。本次試玩階段小編以「強化版本」開始體驗，畢竟這才是試玩的核心嘛。若你追求百分之百忠於 1997 年原味的體驗，經典模式能讓你重溫最初的記憶；但就本次試玩而言，強化版無疑才是最值得推薦、最完整的遊玩方式。 拋開《伊瓦利斯編年史》在技術革新與內容取捨上各有可議之處，對我而言，無論你偏好哪種戰術玩法，或對這次重製的取向抱持何種觀點，真正迫使玩家投入其中的核心理由，始終是它那無可取代的劇情。 作為松野泰己筆下「伊瓦利斯（Ivalice）」世界觀的開端，《Final Fantasy 戰略版》是系列首款戰略模擬角色扮演遊戲，以拉姆薩（Ramza）與迪利塔（Delita）兩名年輕人的命運為核心，描繪出在戰亂時代下，權力、信仰與人性的糾葛。重製版延續這部經典劇作的核心精神，並透過現代化的演出與語音演技，讓玩家重新感受這段關於真相與犧牲的史詩故事。這次的試玩共分為兩個階段，第一部分聚焦於遊戲開場，從重新製作的序章動畫一路延伸至首次戰鬥。從一開始，開發團隊的用意便非常明確：透過全面重錄的語音演出與潤飾改寫的劇本，強化劇情的敘事張力與情感共鳴。那段開場過場的氣氛令人不禁起雞皮疙瘩，既熟悉又嶄新，對老玩家而言更是充滿衝擊力！ 不過要說最有衝擊力的改動，是語音表現！語音表現是這次強化版的一大亮點，儘管《伊瓦利斯編年史》依然保留了大量的劇情對話，但透過全面導入語音演出，遊戲成功大幅提升了玩家對故事的情感投入。那些過去僅能透過文字體會的情節，如今在聲音的詮釋下變得更加立體、真實。無論是主角拉姆薩（Ramza）的內心掙扎、迪利塔（Delita）的野心與矛盾，還是艾爾瑪（Alma）的溫柔堅定，每位聲優都展現出豐富細膩的情感層次，讓角色之間的衝突、信念與羈絆更加鮮明動人。更令人讚賞的是，許多配角也透過出色的演出展現出鮮明個性，令整體劇情更具戲劇張力。僅開場體驗就讓我覺得遊戲中每句對白都被賦予了更深層的情感重量，搭配重新調整的鏡頭與音樂節奏，使得整段橋段更具戲劇張力與史詩氣勢。 對於過去可能覺得《FF 戰略版》文字量龐大、閱讀節奏偏慢的玩家而言，語音演出無疑是一劑良藥。它不僅有效改善了敘事節奏，使劇情更加流暢自然，也賦予這部重製作品全新的現代感與沉浸度。透過聲音，這個戰亂與信念交織的伊瓦利斯世界得以真正「活起來」，也再次證明了本作作為重製版的價值所在：在忠實保留經典劇本深度的同時，賦予它更符合當代玩家期待的敘事體驗。戰棋類策略 RPG 向來屬於市場上的小眾類型，其中一個原因，正是這類作品極難在戰術深度與遊戲平衡之間取得完美掌握。然而，《Final Fantasy 戰略版》在這方面早已樹立典範，而本次重製的《伊瓦利斯編年史》更是成功重現了原作的精髓，將策略思考與遊戲節奏巧妙結合。 在玩法方面，這次試玩最初的戰鬥關卡主要作為教學篇章，玩家僅能操控主角拉姆薩，其餘隊友則由 AI 自動行動。這一段落的設計目的在於讓玩家將體驗到本格派的戰棋玩法，搭配濃厚的《Final Fantasy》風格點綴。熟悉的回合制系統依舊保留，每當輪到角色行動時，指令選單會開啟，讓玩家能根據戰況自由選擇攻擊、防禦、移動或施放魔法，逐步推進戰局，享受深思熟慮的戰略樂趣。 同時體驗本作新增的多項現代化便利功能。其中最令人印象深刻的，莫過於全新導入的「快轉」功能，加速戰鬥動畫與角色行動演出，顯著改善了節奏偏慢的老派戰棋體驗，讓整體流程更加流暢、節奏明快。此外，全新的「戰鬥中斷與隨時儲存」機制也極為實用，讓玩家能在冗長的戰役中途暫停並保存進度，不必再擔心臨時中斷導致的時間浪費與進度流失，進一步降低了策略遊戲常見的門檻。隨後的第二段試玩則帶來更具挑戰性的戰鬥場景，這次拉姆薩不再孤軍奮戰，而是與三位可完全操控的同伴共同出擊。我選擇了兼顧攻防與輔助的平衡小隊：白魔導士負責治療支援、武僧擔任近戰輸出與抗傷角色、召喚師則負責範圍魔法攻擊，組成一支攻守兼備的隊伍。 在《伊瓦利斯編年史》中，職業系統無疑是核心玩法的靈魂所在。重製版忠實保留了原作的職業原型，並以現代化的視覺與演出將這些經典職業重新詮釋，讓人一見便能喚起記憶。武僧（Monk）依舊是前線戰鬥的可靠支柱，拳腳威力驚人，再加上自我治癒的技能，使其能在最危險的戰場中央持久作戰。 召喚士（Summoner）則透過召喚系列代表性的幻獸，如雷神拉姆（Ramuh）、大地之靈泰坦（Titan）、火神伊弗利特（Ifrit）等，不僅帶來華麗的戰鬥演出，更能以全場攻擊扭轉戰局，成為團隊策略中的關鍵砝碼。同時，白魔導士（White Mage）與黑魔導士（Black Mage）等經典職業也再次登場，分別肩負起治療與魔法輸出的核心定位，熟悉的組合為玩家帶來安心感。 更令人欣喜的是，重製版並未忽略那些在原作中雖屬小眾卻深受愛戴的職業，例如地理學者（Geomancer）、演說家（Orator）、以及祕術士（Mystic）等進階職業，皆完整保留並加以潤飾。他們獨特的技能組在策略層面上提供了更多變化，鼓勵玩家嘗試多樣化的戰術搭配與隊伍編排。這些職業的回歸，不僅讓老玩家感受到滿滿的誠意，也讓新世代玩家有機會體驗當年這套職業系統的廣度與深度。透過這樣的設計，《伊瓦利斯編年史》不僅重現了原作的戰術精髓，更進一步強化了角色養成與戰術多樣性，讓每一場戰鬥都能因職業搭配的不同而展現出獨一無二的風貌。戰場設計延續了系列經典的高低地形與位置優勢概念，讓玩家在規劃移動與攻擊時必須同時考量高度與視野，戰術層次更為豐富。不過，也因地形起伏較大，有時鏡頭調整會稍顯繁瑣。所幸，本作新增的「戰術視角」（Tactical View）可一鍵切換至俯瞰模式，提供更清晰的地形全貌與敵我分佈，極大提升了整體戰略規劃與操作便利性。 在難度設計方面，《伊瓦利斯編年史》展現了對不同層級玩家的體貼考量。遊戲提供多種挑戰模式，讓玩家能依照自身熟練度與偏好自由選擇。想要輕鬆體驗劇情的玩家可以選擇較為寬容的設定，而偏好經典挑戰的老玩家則能選擇忠實還原原作難度的標準模式；若渴望深入思考、精確佈局的策略高手，也能在最高難度中享受對戰術與耐心的極致考驗。這些靈活的設計不僅延展了遊戲的可玩性，也展現出開發團隊在重製過程中對現代玩家習慣的深刻理解。儘管《Final Fantasy 戰略版：伊瓦利斯編年史》是一款從零打造的重製作品，但它並未採用如同近年大型重製遊戲般的大幅度視覺革新，也未受到 Square Enix 得心應手的 [...]

【TGS2025】《歧路旅人0》製作人訪談——「本作的核心主題是『屬於你自己的故事』，非常推薦系列新老玩家體驗」

在 2025 年東京電玩展正式開幕前，小編有幸搶先參與了媒體試玩活動，並與本次最受矚目的 Square Enix 新作之一——《歧路旅人0》的製作人鈴木裕人（Hirohito Suzuki）進行了一場深度媒體採訪。 訪談內容涵蓋遊戲開發背後的核心決策、創作靈感來源，以及團隊在重製過程中對「HD-2D」畫面的設計理念等多個層面。以下內容經過小編編輯與整理，以確保訪談重點清晰、表達流暢，方便讀者完整了解開發團隊的想法與願景。問：與《歧路旅人：大陸的霸者》相比，《歧路旅人0》在推出時就有超過 30 名可操作角色，這麼龐大的角色陣容在平衡上是一項挑戰。開發團隊是如何處理這個問題的？ 鈴木裕人：與持續更新、需要長期平衡的手遊《大陸的霸者》不同，《歧路旅人0》一開始就被設計為一款完整的家機 RPG 體驗。我們在關卡與戰鬥設計上延續了《歧路旅人》系列的核心結構，但這次特別針對超過 30 名角色的陣容進行了系統性規劃。 為了確保平衡，每位角色都擁有獨特的特性與技能組，我們還加入了全新的「選擇能力（Select Abilities）」系統，讓每個角色都能展現鮮明的個性與玩法。我們的目標是讓所有角色都具有存在價值，玩家可以自由挑選喜愛的角色組成隊伍通關，不會被迫使用特定角色，整體關卡設計也是以此理念為出發點。 問：對於從《大陸的霸者》而來的玩家，《歧路旅人0》作為一款無抽卡、純單機的 RPG，體驗上有什麼不同？ 鈴木裕人：這部作品是專為家機玩家打造的完整 RPG，不包含任何扭蛋或線上服務要素。雖然繼承了《大陸的霸者》中「重視劇情」的精神，但《歧路旅人0》在設計上完全回歸了傳統單機《歧路旅人》的體驗。 最大的不同在於，玩家將親手創建屬於自己的主角，親自站上旅程的中心位置。你不再透過召喚英雄來推進故事，而是以自身角色的成長與招募夥伴為核心，逐步展開冒險。即使你喜歡《大陸的霸者》，也能在《歧路旅人0》中體驗到更個人化、更深入的劇情旅程。問：《歧路旅人0》改為讓玩家自創主角，而非選擇八位固定角色。開發團隊如何確保自訂主角依然能承載情感、具備強烈的敘事張力？ 鈴木裕人：故事從主角的故鄉被毀滅開始，這場悲劇為整趟旅程奠定情感基礎。雖然主角多半保持沉默，但玩家會在旅途中自行決定方向──是選擇復仇，還是專注於重建失落的家園。 在冒險中，你會陸續找到並帶回分散各地的村民，隨著重建故鄉的過程推進，這些抉擇會賦予旅程強烈的意義與個人情感。敵人也被刻畫得極具威脅性，進一步強化了復仇或正義的動機。這種「毀滅與重生」的主題，讓每位玩家都能擁有獨一無二的情感曲線。問：系列中著名的「行動指令」系統會在本作中有所變化嗎？ 鈴木裕人：本作延續了初代《歧路旅人》的核心設計，不同角色會依據自身的價值觀（如財富、力量、名聲）使用不同的行動。例如重視金錢的 NPC 可透過賄賂影響，重視力量的則可能需要挑戰擊敗。 在《歧路旅人0》中，我們新增了名為「招攬」（Maneku）的全新行動。透過這個指令，玩家可以邀請部分 NPC 搬遷到自己重建的城鎮中。可招募的 NPC 超過 100 名，能打造出每位玩家獨一無二的聚落，讓城鎮發展變得更有生命力。 問：以往系列作常被批評角色之間缺乏緊密連結，《歧路旅人2》雖有改善，但請問《歧路旅人0》如何在擁有 30 多名角色的情況下解決這個問題？ 鈴木裕人：過去作品主要以個人篇章為主，直到後期才匯合。《歧路旅人0》從一開始就以「一位主角」為中心，並圍繞這位主角展開故事。隨著旅程推進，主角會遇到眾多角色並逐漸將他們納入隊伍，與主要同伴之間的關係也會隨劇情自然深化。其他角色則分布於各地，玩家可在酒館或城鎮中自行發掘並招募，帶來強烈的探索樂趣。 整體設計就像一棵樹：主角是樹幹，每一次相遇都是延伸出去的枝葉。我們也加入了新的對話與羈絆系統，讓夥伴間的連結不僅存在於戰鬥，更體現在日常互動中，讓玩家能真切感受到隊伍的「羈絆感」。問：由於《歧路旅人0》是一部前傳作品，您會建議玩家先體驗過系列前兩作再來玩這款新作嗎？還是說這部作品同樣適合作為新手的入門點？ 鈴木裕人：我非常推薦《歧路旅人0》給新玩家與系列老粉。雖然它是初代《歧路旅人》的前傳，但整體設計讓玩家不需要任何系列前作知識也能充分享受遊戲。而對熟悉初代或《大陸的霸者》的玩家來說，會發現部分劇情在背景設定上有些微的連結，因為故事同樣發生在「奧魯斯特拉大陸」。但即便這是你首次接觸本系列，也會覺得它相當友善且具有豐富的可玩性。 在規模方面，《歧路旅人0》是一場約 100 小時的大型冒險。遊戲初期你會與 2、3 名夥伴同行，隨著劇情推進逐步擴充隊伍。全新的「選擇能力（Select Ability）」系統也會循序解鎖，讓新玩家能以舒適的節奏理解並掌握戰鬥機制。雖然乍看之下系統龐雜，但整體結構是精心設計的，會自然引導玩家學會玩法，因此非常適合作為系列的入門之作。問：據說本作約有 30～40% 的主線劇情與《大陸的霸者》完全不同。團隊是如何決定哪些部分保留、哪些需要新增的呢？ 鈴木裕人：《歧路旅人0》的核心主題是「屬於你自己的故事」。與過往不同，玩家的旅程從家鄉被毀滅開始，主角的主要目標便是重建家園。這種「回歸原點」的主題貫穿了整個劇情架構。因此我們重新設計了開頭與結尾，讓劇情圍繞這一主題展開。開場家園的淪陷，以及主線結束後仍持續延伸的重建劇情，都是這次全新加入的內容。 隨著遊戲推進，故鄉會隨故事逐步復興，玩家能在每個階段感受到新的發展與情感里程碑。雖然本作保留了部分《大陸的霸者》的熟悉元素，但整體聚焦於「從失去走向重生」的獨立篇章，提供獨特且延伸至主線後的體驗。整體旅程雖長達百小時，但我們希望玩家每一步都能感受到意義，讓「重建世界」本身成為屬於自己的冒險。問：遊戲初期的內容設計如何？對於首次接觸 JRPG 的玩家來說是否容易上手？ 鈴木裕人：完全沒問題。我們刻意將遊戲的前期設計得簡潔明瞭，提供清楚直觀的 JRPG 體驗，確保就算是沒玩過《歧路旅人》或其他 [...]

【TGS2025】《勇者鬥惡龍I & II HD-2D Remake》試玩前瞻—— 最初的 JRPG 惡龍得以 HD-2D 復活，真讓人想再當一次最初的勇者！

在《Final Fantasy》誕生之前，日系角色扮演遊戲（JRPG）的起點，早已由尚未與 Square 合併的 Enix 開啟，那就是旗下的《勇者鬥惡龍》（Dragon Quest）系列。這部開創類型的經典，由「堀井雄二」擔任遊戲設計、「鳥山明」負責角色設計、「椙山浩一」創作音樂，三位巨匠聯手作為鐵三角，打造出一部影響後世數十年的系列。 首作的故事雖然簡潔，卻永遠烙印在 JRPG 玩家心中：你是一名宿命勇者，面對企圖征服世界的魔王，必須探索大地、找到通往魔王城的道路，並完成宿命中的對決。隔年推出的《勇者鬥惡龍II》則在此基礎上更進一步，導入更豐富的劇情與多名隊友協力作戰的系統。如今看來，這些設定或許稀鬆平常，但在 80 年代紅白機初探「角色扮演遊戲」的年代，這些設計可說是劃時代的創舉。 而今，Square Enix 帶著兩款 JRPG 始祖級作品回歸，以 HD-2D 的華麗視覺重現當年的冒險，並首次以原名在北美地區正式推出，試圖將這兩部 JRPG 史上的經典封存後再以閃耀新光重新呈現，邀請新舊玩家一同再踏勇者之路。在 2025 年東京電玩展開幕前，我有幸受邀搶先試玩了這兩款《勇者鬥惡龍 I & II HD-2D Remake》的早期版本。身為一名未曾親身體驗過初代作品、但曾在去年深入遊玩《勇者鬥惡龍 III HD-2D Remake》的玩家，這次能重新坐下來感受 Square Enix 如何邀請現代玩家回望系列起點，重新審視 JRPG 誕生的源頭，確實令人興奮。 而從本次試玩的內容來看，我可以肯定地說：兩款 JRPG 始祖級遊戲如今通過 HD-2D 重製上的高度誠意與技術力魔法般重生，似乎會穩健地朝著非常華麗且對的方向邁進。復刻經典，保留原作魅力的基礎上，強化視覺呈現、操作體驗與遊戲節奏，讓這兩部開創性的作品能以全新姿態立足於現代市場，依舊閃耀不減。才剛通關《勇者鬥惡龍III HD-2D 重製版》的我，一踏入《勇者鬥惡龍I》就立刻感受到明顯的差異。雖然同樣採用細膩的 HD-2D 視覺效果，但玩法完全回歸 1986 年原作的原點：這是一場真正的孤獨冒險。沒有同伴支援，沒有華麗的技能連攜，所有的戰鬥、決策與生死都由你一人承擔。 這種差異在我與強敵 Robbin’ ’Ood 的戰鬥中特別明顯。敵人不僅攻擊猛烈，還帶著幾個小嘍囉助陣，讓孤軍奮戰的我陷入苦戰。整場戰鬥我幾乎把所有 MP 都花在恢復魔法上，藥草也全數吃光，直到最後才想起「反擊」這項技能能在被命中後立即反擊，才得以險勝。 驚險但絕不公平的回合製對決，我想這也是老 DQ [...]

【TGS2025】《鬼武者 Way of the Sword》試玩前瞻—— 除了「一閃」還有更多利落決斷的處決手段，正是《鬼武者》回歸的最佳姿態！

Capcom 這款久違回歸的黑暗戰國奇幻新作，這次讓玩家化身為精通劍術的武士，繼承與系列傳統緊密相連的「鬼之手」力量，肩負起殲滅妖魔、拯救人界的使命。當卡普空宣布在多年後重新啟動《鬼武者》系列時，許多人或許以為這只是一次懷舊驅動的嘗試，旨在填補發行檔期的空白。 然而，在我有幸受邀親自體驗了《鬼武者：Way of the Sword》（Onimusha: Way of the Sword）約 20 分鐘的試玩版本後，很快就能感受到開發團隊的誠意與野心：這絕非單純的復古翻新，而是一次在尊重原作精神的基礎上，全面注入現代動作遊戲節奏與操作精度的革新之作。 加上包括系列經典「一閃」瞬殺反擊的戰鬥系統，這次以全新的姿態回歸，當你成功在刀光交錯間化解攻擊並反擊時，那股凌厲的爽快感可說是無與倫比。這次試玩的舞台設在風化已久、滿佈苔痕的清水寺斷崖。鏡頭緩緩拉近，櫻花隨風飄落，下一瞬便被宮本武藏的刀鋒劃作血色花雨。每一次揮刀都迸出老玩家熟悉的三色魂魄：藍色象徵力量、黃色恢復體力、紅色則是經驗值。 靈魂僅在數秒內便會蒸散的設計，延續了《鬼武者》系列經典的風險取捨，那就是你得在冒著被流矢擊中的危險下決定，是立即衝上前吸收戰利品，還是先清光殘敵再伺機行動。這種「時機即一切」的戰鬥節奏貫穿整場試玩，緊張又刺激。 最讓我欣賞的是，開發團隊並未為了現代化而簡化這種機制，而是保留了手動拾魂的操作感，讓戰鬥後的每一次選擇都充滿張力與風險。乍看之下，你或許會以為《鬼武者：Way of the Sword》是一款類魂作品，但實際上手後很快會發現，這款遊戲的核心追求截然不同：它並非要讓玩家在痛苦中磨練成長，而是鼓勵你以精準節奏與華麗技巧主宰戰場，享受暢快淋漓的戰鬥律動。這是一款徹底的「動作遊戲」，不論老手新手，都能在每場對決中展現風格。關鍵在於極為細膩的動畫演出。每一次揮砍、閃避、反擊，乃至帥氣的不看方向格擋，都會依據當下戰況自然銜接，流暢得宛如精心排演。與雜兵戰鬥時，節奏早已擺脫傳統你來我往的停頓式對攻，而更像一場滑順流動的劍舞：你在妖魔間穿梭、閃避、斬殺，甚至能格擋並反彈敵人的箭矢回擊，當那支箭正中對方胸口時，爽感直線爆表。 最終以系列標誌性的「一閃」瞬殺反擊收尾，畫面中閃過刀光與定格的慢動作，那股俐落決斷的痛快，正是《鬼武者》回歸的最佳宣言。 在一般戰鬥中，《鬼武者：Way of the Sword》始終貫徹一條明確的哲學：最好的防禦，就是進攻。當你以猛烈的連擊壓制小型敵人時，他們的體力條會迅速被削空，接著便能施展彷彿《隻狼》般的忍殺終結技——「破防一閃」，俐落地將敵人斬於刀下。這些終結演出在本作中以更加真實、更加震撼的方式回歸：每一次收割都伴隨著特寫鏡頭與定格的刀光，血花四濺的瞬間帥氣得令人忍不住反覆重播。 更別說，如果將格擋與彈反連鎖起來、同時應對多名敵人時的爽快感可說是爆棚。當你在混戰中精準抓準每一次攻擊節奏，接連成功反制數名敵人，瞬間令他們集體破防，接著再一口氣施展「破防一閃」進行收割，整個畫面頓時化作刀光交錯的殺陣舞台。當然，系列招牌「一閃」反擊當然不會缺席。只要精準掌握敵人出手的瞬間按下攻擊鍵，就能施展那招經典必殺反擊，如今在全新的 3D 視角下，一閃的演出更顯凌厲與爽快，看著主角武藏以迅雷不及掩耳之勢斬殺敵人，爽度滿點、毫不拖泥帶水。 本作可說是將「一閃」這項經典反擊機制發揮到了極致。開發團隊把那幾乎以「毫秒」為單位的斬擊時機重新打磨，只要玩家在敵人攻勢落下的剎那完美出手，畫面便會瞬間切入特寫，刀鋒交錯間火花四濺，金屬摩擦的聲響幾乎能從螢幕中竄出，彷彿你都能聞到那股灼熱的火氣。我自己在試玩中雖然未能打出傳說中的「三連一閃」（當然也可能是我手殘），但光是成功施展一次完美「一閃」，就足以感受到 Capcom 在這項經典機制上重新找到的絕妙平衡點，既保留了操作的技術門檻，又以極具衝擊力的演出給予玩家強烈的回饋感。每一次成功的一閃，不僅是對反應與判斷的獎勵，更像是一場劍技美學的高光瞬間。 除了「一閃」，先前提到的全新招架系統更為戰鬥帶來另一層策略深度。每一次成功招架都會伴隨耀眼特效與明顯的暈眩時窗，讓你得以立刻反手反擊，體驗行雲流水的攻防節奏。無論是壓制雜兵還是面對強敵，這種「以攻代守」的戰鬥設計，都讓每場戰鬥彷彿一場劍技的藝術表演。最讓我驚喜的，是這次的防禦設計變得像進攻一樣具有侵略性。玩家只需按下防禦鍵，就能從任何方向即時格擋來襲的攻勢，主角宮本武藏會根據敵人位置自動調整刀勢，流暢地抵禦連擊，整個過程宛如一場劍術藝術的表演。但若你過於「縮頭烏龜」，長時間防禦不反擊，架勢就會崩壞，陷入被動。 相反地，若能在完美時機施展招架，便能觸發名為「Redirect」的高階技巧—— 將敵人武器偏轉，成功削弱敵人的精力之外，還能反手動作將其引向另一個方向，重整旗鼓繼續戰鬥，過癮！比如你也能透過完美格擋將敵人引向牆邊火把，看著對方瞬間燃起火焰，既殘酷又帶著一絲黑色幽默。而針對遠程攻擊，遊戲也設計了獨立的反彈指令（格擋+按鍵）。每次成功反彈箭矢，不僅能反傷敵人，還會削減他們的「韌性條」，讓對手進入硬直狀態，完美地為終結收割鋪路。 而當武藏成功連續格擋、招架並連續打出穩定輸出後，體內的「鬼之力」便會被激發，進入閃耀著蒼藍光芒的強化狀態，能施展特定的華麗鬼招式。 本次試玩中讓我體驗武藏技能的是一段雙刀亂舞，當技能發動，他會瞬間拔出兩把匕首，展開一連串高速斬擊，刀光交錯如風暴般席捲敵陣，將敵人攪碎成灰。而且每一擊都伴隨魂光爆散與震撼特效，最後以一記橫掃收尾，噴出大量象徵回復的黃色靈魂，讓玩家在最激烈的修羅場中重新補滿體力、重整攻勢。這套設計不僅僅是為了帥氣，更精準詮釋了《鬼武者》系列一貫的戰鬥哲學：「以技巧換取報酬、以風險換取力量、以靈魂延續戰鬥」。當你越敢直面敵人、越能掌握出招時機，就能獲得越豐厚的靈魂獎勵，形成風險與回饋緊密交織的戰鬥循環。這種節奏讓每場戰鬥都像是一場賭命的舞蹈，既刺激又令人上癮。 至於手感層面？這部分幾乎是不曾擔心的。斬擊的重量、突刺的穿透、格擋的反震、招架的爽感，以及「一閃」的俐落，全都展現出 Capcom 以及其 RE Engine 一貫的動作功力。這款遊戲明確地告訴你：你扮演的不是尚在學藝的新手，而是一位已臻化境的劍豪。對宮本武藏而言，每一場戰鬥都是展現劍技的舞台，真正的挑戰在於如何於人海中立足、以一當百，而非單挑某個高難度敵人。除了戰鬥之外，這次的試玩也讓我稍微體驗到本作在探索層面的全新嘗試。《鬼武者：Way of the Sword》在傳統線性關卡中加入了更多探索要素，透過新加入的 「鬼之視界」 （Oni Vision）系統，武藏能撥開現實的面紗，窺見潛藏於世間的隱形幻魔。當你清除這些擋在道路上的惡靈後，原本被遮蔽的通道將隨之顯現，為地圖帶來更多層次與節奏變化，探索過程因此更具神秘感與成就感。 此外，散落各地的黑暗碎片則扮演著「記憶回音」的角色。當武藏吸收這些碎片時，玩家將親眼見證那些戰死武士的臨終記憶—— 或是未竟的遺願，或是無聲的哀嘆。這些片段如同一幕幕悲劇小劇場，既揭示戰場的殘酷，也為整個世界觀注入了更深的人性與悲傷厚度。 雖然這次試玩中能體驗到的探索內容仍不算多，但從這些新設計的雛形來看，Capcom 顯然聽見了系列老玩家的期待：自《新鬼武者：夢之曙光》以來，粉絲們始終希望系列能補上更豐富的世界構築，而本作似乎正邁出這關鍵一步。整場試玩最終在與另一位傳奇劍客，佐佐木巖流的精采對決中劃下句點。這名高大且動作詭異的對手戰風凌厲，擁有雙層血條，是本次試玩中最具挑戰性的敵人。戰鬥核心在於抓準時機格擋與反擊，成功防禦不僅能迅速削弱巖流的第二層防線，還能觸發高風險高報酬的「一閃」反擊，瞬間逆轉戰局。 雖然這場對決的壓迫感會讓人聯想到類魂遊戲，但《鬼武者：Way of the Sword》並未走向那種「反覆試錯、從失敗中學習」的路線；相反地，它鼓勵玩家以更自由、更流暢的節奏揮劍，以自己的節拍編排出一場電影級的劍戟對決。整體節奏極為流暢，當刀劍碰撞、火花飛濺的瞬間，腎上腺素會不自覺飆升。當你抓準時機施展「一閃」，便得在瞬間決定要追求極限爆發傷害，還是吸收靈魂作為後續戰鬥的資源。這種風險與報酬的抉擇，構築了極富策略性的戰鬥體驗。而當巖流被擊暈後，你更能施展特別的「破防一閃」，畫面進入短暫的時間凝結，讓武藏自由選擇部位進行重擊，那種自由與張力，正是動作遊戲 Boss [...]

【TGS2024】《生死格鬥XTREME – 維納斯璀璨假期》製作人訪談——「希望能夠讓更多玩家了解這個 IP，接觸到這些可愛的女孩們！」

戀愛模擬遊戲《生死格鬥XTREME – 維納斯璀璨假期》（Venus Vacation PRISM – DEAD OR ALIVE Xtreme -）是即將推出的《生死格鬥XTREME – 維納斯假期》（DEAD OR ALIVE Xtreme Venus Vacation）衍生作。本作的舞台設定於四季如夏的維納斯群島，玩家將以「島主」身份，與在島上相遇的女孩們展開各種互動。隨著玩家的選擇，故事會朝不同方向發展，並最終引向多樣結局。在與女孩們相處的過程中，玩家會不時被她們的舉動吸引，心跳加速，甚至猶豫該選擇哪位女孩… 同時，隨著遊戲最新消息的公布，官方也釋出了首部宣傳影片。在影片中，玩家可以一睹本作登場的六位女孩，以及與她們相處時的互動場景，約會過程中更是充滿臉紅心跳的瞬間：雖然光榮特庫摩（Koei Tecmo）在本屆東京電玩展2024 上沒有放出本作的試玩，但是非常感謝台灣光榮特庫摩的安排，小編我代表尼未亞有幸能參與媒體採訪了《生死格鬥XTREME – 維納斯璀璨假期》遊戲製作人兼總監——作田泰紀，了解到了這款香氣爆棚的《維納斯璀璨假期》開發背後的一些資訊，以及遊戲中六位女孩們的一些消息！Q：這款遊戲每輪遊戲是否只能攻略一位女角色？那麼，即使只攻略一位角色，是不是需要多周目才能解鎖她的全部要素？ 作田泰紀：通常在正常遊玩情況下，一周目就能夠與一位女孩建立起一定的關係。但如果你想探索這位角色的更多方面，可以在不同區域中遊玩並逐步解鎖更多內容，這並不代表一定要進入下一個周目。當然，每次進入新周目時，你也可以嘗試與其他女角色建立戀愛關係呢！Q：不知道這次預計每位女孩會收錄多少套服裝呢？是否會推出付費服裝的 DLC？ 作田泰紀：相比於《維納斯假期》上百種風格多樣的服裝，這次的服裝數量會更為精簡，並在設計風格上更貼近日常生活，比如女孩們在約會時會穿的服裝等。具體的服裝數量目前尚未方便透露，還請大家期待後續消息。 至於DLC部分，目前我們沒有增加服裝的 DLC 規劃，但在遊戲發售後，會根據情況可能做出不同的安排喲。《生死格鬥XTREME – 維納斯假期》中其中一件海咲的服裝Q：這次新作中與女孩們的互動看起來非常生動，能否透露這是否是團隊的柔軟引擎方的功勞？引擎升級方面又有哪些進化呢？ 作田泰紀：在本作中，玩家可以透過第一人稱視角與女孩們進行可愛的互動，這與前作類似，但由於引擎的升級，女孩們的表情和聲音演出會更加自然，讓玩家更有真實的戀愛體驗，彷彿身臨其境，甚至接近VR的體驗效果。 至於引擎的部分，先前的《維納斯假期》採用了我們長期使用的舊引擎，而這次的《維納斯璀璨假期》則採用了公司其他部門正在使用的更新引擎，並進行了改善，因此在 PS5 等新平台上會有更流暢的操作和更深層的遊玩體驗。柔軟引擎的性能也得到全面提升，讓女孩們表現得更加可愛生動，玩家可以期待這次新作中的視覺效果帶來全新感受。Q：很好奇，製作組如何在《維納斯璀璨假期》中平衡粉絲期待的各種性感福利畫面內容的呢？感覺要拿捏這方面得很巧妙呢。 作田泰紀：哈哈，關於這點啊，光是說可能還不夠傳達（笑），所以我們準備了一段《維納斯璀璨假期》的實機影像，讓大家看看這次與女孩子互動的效果，比較一下遊戲的尺度。 就如影片中看到的，與《維納斯假期》那種更加直接的性感接觸，比較大膽尺度的風格不同，本作在互動上會更加微妙、貼近真是戀愛模擬的感覺。因為這次與女孩們更多的是以很貼近的視角與女孩們互動，玩家可以捕捉她們臉部的細微表情，這也成為本作的一大特色。特別是當玩家使用攝影模式時，可以在女孩子的住宿環境中隨時開啟，彷彿進入了 VR 般的臨場感受，讓玩家可以從最喜歡的角度去捕捉她們的瞬間，感受那種心跳加速的互動體驗。所以，尺度方面的拿捏自然也沒有如前作那般難的啦。Q：首發的六位女孩都很可愛，但像之前的瑪莉·蘿絲、小百合和帕蒂等人氣角色沒有出現在首發名單中，未來是否有機會在更新中看到她們呢？ 作田泰紀：其實這個問題在遊戲開發過程中也曾在公司內部討論過，不過這次《維納斯璀璨假期》的故事設定主要是圍繞這一組已定角色間的互動。若在過後才新增一些新的或之前人氣高的角色，可能會導致原有的故事結構被打亂，甚至變成偏重新角色的劇情，這和我們這次的創作初衷是有不符的。 因此，卻是目前並沒有透過更新或 DLC 追加角色的打算。不過，要是如果這些角色在粉絲中真的呼聲很高很高，並且公司內部也認可這個方向的話，未來的新作中或許會有機會看到她們的回歸喲。《生死格鬥XTREME – 維納斯假期》調皮的瑪莉·蘿絲Q：隨著遊戲業邁入次世代，這個經典 IP 的主要目標群體是否有所變化？此外，基於目前單機戀愛 AVG 類遊戲的經典定位，你是否考慮將來推出手遊或 Free-to-Play 版本，以吸引更多新玩家呢？ 作田泰紀：目前《維納斯假期》的主要用戶群體還是以男性玩家為主的啦，特別是那些長期喜愛《生死格鬥》系列女角的粉絲們。我們的核心用戶目標應該會是喜歡和這些角色進行互動的玩家，因此新作的設計也強調了這種戀愛與心跳的體驗。 當然，我們也希望這樣的體驗能吸引更多新玩家，讓他們更深入了解《生死格鬥》和《生死格鬥Xtreme》這個系列等相關作品的魅力。至於推出該系列手遊版本的可能性，目前並沒有這方面的規劃呢，也許當來自粉絲玩家們的呼籲求足夠強烈的話，我們也不排除未來會考慮這樣的方式呢。Q：除了剛才提到的互動環節與拍照模式，請問遊戲中是否還有其他更令人心跳加速的內容可以透露一下呢？ 作田泰紀：哦，這方面在《維納斯璀璨假期》的劇情模式中確實有安排了許多戀愛互動，讓玩家能與女孩們建立更深的聯繫，心跳加速的時刻當然不會少！另外，遊戲中還設計了多種小遊戲，讓玩家可以和女孩們一起玩樂並加深互動，提供了不少機會來觀察她們的可愛反應。我們希望大家能在這些小遊戲裡多多發掘女孩們的不同面貌！Q：由於剛才提到這款遊戲的第一人稱視角給人一種接近 VR [...]

【TGS2024】《伊瑟 · 重启日》試玩報告—— 大製作、互動場景、回合製，PVE 也 PVP？一款為二次元動漫風格 RPG 增添一些複雜層次的遊戲

小編我特別喜愛二次元動漫風格的優秀 RPG，從《女神異聞錄》到《崩壞：星穹鐵道》，只要是二次元 RPG，小編的對其的接受範圍都很寬，畢竟這種藝術風格在視覺呈現上擁有極大的吸引力，非常對我胃口。 在 2024 東京電玩展上，小編有幸試玩了由心動網絡（XD Entertainment）開發的二次元回合製 RPG——《伊瑟 · 重启日》（Etheria: Restart）測試版。這款心動出品的二次元 RPG並沒有像其他大製作的二次元遊戲那樣從曝光之初就廣為人知，甚至可以說它是今年最被低估的二次元手游之一，這一點幾乎無人反駁，畢竟還有很多人連這款遊戲的名字都沒聽過。 然而，讓小編感到有一點驚訝的是，這次在 TGS2024 上公佈的《伊瑟·重啟日》試玩版本不僅完成度高，而且遊戲的製作水準以及複雜性似乎也超出我的預期。可以說《伊瑟·重啟日》這款即將登陸 Steam 的二次元 RPG 展示出了一個精心打磨的二次元作品，讓人期待正式版的來臨。先來談談畫面表現。其實除了那些超級大廠出品的遊戲，通常二次元遊戲在首測階段的視覺體驗往往會有些不足，通常會聽到類似聽到「這只是技術性測試」或是「開發中內容不代表最終體驗」這類說辭。然而，《伊瑟·重啟日》的畫面表現水準給我感覺完全不似一款剛剛進行過首測、還未公佈發售日的二次元遊戲。 從我現場試玩進入遊戲的那一刻起，便立刻感受到了這款遊戲高規格的製作水準。無論是畫面精緻度還是視覺效果，都表現出遠超同類型遊戲首測階段的完成度。 首先最顯眼的無疑是那可互動 3D 場景主菜單界面。我知道，雖然將主菜單與 3D 場景結合並非全新設計，但這個主菜單的場景精細度足以展現其與眾不同之處，視覺效果依然相當驚艷。當然，來到遊戲內的場景視覺效果依然讓人驚艷，其中最值得注意的是遊戲的光照效果以及整體審美的一致性，這些都展現出製作團隊對細節的打磨。要論最讓我滿意的，無疑是遊戲的 UI 設計。優秀的 UI 不僅要美觀，還要與遊戲整體風格契合，避免讓人感到齣戲。UI 通常是遊戲早期測試中最容易打磨不到位的一部分，而《伊瑟·重啟日》的一測 UI 設計已經相當出色。不僅整體風格統一，即便是在戰鬥場景中，UI 也能與場景和諧搭配，沒有常見於早期測試中的粗糙感。進入戰鬥後，華麗的大招動畫已經成為二次元遊戲的標配，各大同類型遊戲廠商都能推出令人眼花繚亂的特效來吸引玩家。然而，真正決定高低的是細節，尤其是特效與整體畫面的和諧感。單純的光污染並不能提升玩家的視覺體驗，這一點《伊瑟》處理得非常出色，因為我能感覺到光效與畫面之間的平衡讓整體視覺效果非常舒服，不會讓人覺得突兀或過度。當然，比起大招動畫，我更欣賞的是小技能的鏡頭處理。小技能是戰鬥中出現次數最多的元素，因此鏡頭運用的流暢度對於玩家體驗至關重要。如果回合制 RPG 的戰鬥鏡頭過於呆板，會讓玩家很快感到乏味。而試玩版展示出的戰鬥運鏡多樣性，讓我對《伊瑟》在這方面的表現感到十分滿意，這無疑提升了遊戲的沉浸感和觀感。既然提到了觀感，那就不得不聊聊本作的角色描繪和模型表現了。不過，由於這次試玩時間較短，小編我更多地專註在戰鬥和畫面的表現上，沒能深入研究角色模型的具體表現。但是可以確定的是，本作的角色立繪確實相當精緻，至少開發團隊的審美非常在線！從立繪的精緻程度來看，角色的形象設計和美術表現都展現了高水準的製作，特別是那些細膩的角色造型與色彩搭配。接下來談談這款遊戲的另一個亮點。儘管現代許多二次元 RPG 中的地牢關卡往往只是玩家與敵人之間的過渡區域，但《伊瑟·重啟日》帶來了一些與眾不同的體驗。遊戲實際要求玩家在地牢中進行各種操作，如潛行、攀爬等，這些設計確實為傳統的跑圖過程增添了不少趣味。 然而，儘管場景精緻且互動內容豐富，但目前地圖上的互動設計還顯得有些粗糙。試玩中體驗到的主要互動有以下幾種：玩家可以躲在障礙物後對敵人發起伏擊，以獲得先手攻擊優勢；在固定位置使用鉤鎖跨越地形；雖然無法進行自由攀爬，但玩家仍可在特定點位進行攀爬或越過障礙物。這些設計雖然豐富了玩法，但仍有提升空間。從設計理念上來看，遊戲的出發點是好的，畢竟如果缺乏互動性，再精美的場景也會顯得空洞。然而，實際的遊玩體驗卻有些不盡如人意。或許是為了降低難度，遊戲中的「伏擊」系統過於簡單，玩家只需進入躲避狀態就會自動隱身，哪怕是蹲在敵人眼皮底下也不會被發現。至於鉤鎖和跨越地形這類操作，也並不需要任何技巧，只要走到特定位置按下按鍵便能輕鬆完成。這樣的設計雖然確實降低了遊戲的難度，但卻過於簡化，反而削弱了遊戲的可玩性。長時間遊玩後，這些「互動」逐漸變成了重複的簡單操作，未能達到預期中的豐富場景互動效果。希望遊戲在後續版本中能夠更加重視場景互動的設計，不僅僅是簡單地降低難度，而是應該思考如何讓這些互動變得更具挑戰性與趣味性。當然了，回合製 RPG 的核心仍然是其戰鬥系統。其實只要小編僅僅通過展示一個戰鬥界面，玩家們應該就能讀取出許多重要的信息。比如說，在《伊瑟》中，玩家操控的通常是四人小隊，以及遊戲將二次元遊戲經常將戰鬥分為普通攻擊、特殊技能和大招這些簡單易懂操作進一步細分為三項不同的實用技能，而技能的使用受到固定冷卻回合數的限制。然而，比起這些基礎信息，最引人註目的無疑是戰鬥畫面下方的角色行動順序條。看到這樣的設計，熟悉回合制戰鬥的老玩家估計已經很清楚這一點了：這是回合制戰鬥中的核心要素——通過技能影響敵我雙方的行動順序。在遊戲中，確實存在大量能夠改變敵我速度或行動順序的技能，而掌握這些技能的角色往往是影響戰局的關鍵。每場戰鬥中，玩家都可以靈活調整隊伍陣容，這使得組合玩法擁有極大的可能性——例如，專精於提供額外回合的輔助角色，或擁有強大範圍攻擊的華麗大姐姐型角色。即使是看似稀有度只有R的角色，也可能因為具備這些推條或拉條能力，在戰鬥中發揮出至關重要的作用。由於這套回合制系統已經經過多款遊戲的驗證，證明其策略深度與可玩性，因此無需過多解釋：保障了回合制戰鬥的策略性，是一套值得信賴的成熟戰鬥玩法。关于玩家普遍最关心，且也往往是左右一款著類遊戲存活的付费和角色养成系统设计，很遗憾，由于这次的试玩版中尚未开放这部分内容，且试玩时间有限，小编我没能体验到这些具体系统，因此也无法向大家深入细说这些方面的设计。 不過值得一提的是，在遊戲主菜单中出现了一个「竞技场」的选项，虽然本次测试中尚未解锁，但考虑到 PVE 内容基本已经包含在「挑战」选项中，再加上主菜单中还有另一个未解锁的「公会」选项，可以推测竞技场可能是针对 PVP 玩法的设计。如果这一猜测属实，那么在当前大多数二次元回合製 RPG 普遍淡化甚至完全移除 PVP 玩法的环境中，《伊瑟》很可能会因為回合製 PVP 這設計成为同類型遊戲當中一个独特的亮点。《伊瑟 · 重启日》將於今年內在 iOS、Android、PC（Steam）平台上發售，目前遊戲已開放預登記。

【TGS2024】《勇者斗恶龙III HD-2D Remake》試玩報告—— 彷彿品嘗了一口經過現代精心調制的老酒

由 SQUARE ENIX 製作，預定於 11月 14日推出的經典角色扮演遊戲《勇者鬥惡龍 3》（Dragon Quest III）HD-2D 重製版《勇者鬥惡龍 3 HD-2D Remake》（Dragon Quest III HD-2D Remake），在這次的 2024 東京電玩展，大大的 SQUARE ENIX 攤位上開放實機試玩，讓小編提前體驗到了一場懷舊又嶄新的 JRPG 體驗（儘管一輪試玩只有 20分鐘的短暫體驗，但小編也去體驗了兩輪）！這次的重製版最顯著的改變自然是畫面，這也是小編玩試玩的時候第一感受到的最大變化，畢竟 HD-2D 技術自 SE 的《八方旅人》推出以來備受玩家喜愛，成為了一種獨特的視覺風格，而將這種畫面表現形式應用於經典名作《勇者鬥惡龍 3》的重製，無疑是再合適不過的選擇。這一技術結合了點陣繪圖的角色設計與 3D 繪製的立體背景，並加入了更豐富和精細的視覺效果與特效，營造出懷舊與新穎兼具的畫面效果與氛圍，無疑成功吸引了老玩家和新玩家的目光。《勇者鬥惡龍3》最早於 1988 年在任天堂紅白機上推出，雖然是系列第3部作品，但其故事時間線實際上發生在 1 代之前，屬於「羅德三部曲」的首部曲，並與1～3代共同構成完整的故事背景。這也使得《勇者鬥惡龍3》成為新玩家入門這個經典 RPG 系列的絕佳選擇，所以小編剛才才會說以 HD-2D 技術復活本作真是恰到好處。本次試玩共提供了兩個存檔。第一個存檔的試玩內容讓玩家從遊戲序幕開場開始，主要是讓玩家熟悉這次 HD-2D 重製版的基本構成與玩法流程。第二個存檔則是已經來到羅馬利亞、等級升到十幾級的進度，主要讓玩家體驗新加入的「怪物競技場」與「馴魔師」等要素，以及挑戰迷宮與自由探索等玩法。這裡呢，遊戲的劇情基本上和原版並無太大區別：玩家將扮演亞里亞罕王國的勇者奧爾特加的子女。在16歲生日當天，主角做了一個夢，夢中的神秘人提出了許多問題，通過玩家的選擇來判斷主角洛特的性格。當主角醒來後，國王賦予了他一個重大使命：繼承父親奧爾特加的遺志，踏上討伐來自黑暗國度的神秘魔王巴拉莫斯的冒險旅程，為世界帶來和平。究竟等待著勇者的，會是怎樣的命運呢？遊戲一開始，玩家需要輸入名字和生日，並回答夢中神秘人提出的幾道問題，透過一些心理測驗來決定主角的「性格」。性格會影響升級時容易成長的能力，而這些選擇也會影響主角的試煉地點，隨後正式展開這場經典的冒險故事。這裡不得不再提一次遊戲這次重製的畫面。畫面相比以往的 HD-2D 作品顯得更加華麗，3D 背景場景採用了符合現代標準的精美多邊形繪圖，場景細致入微，展現了更高的視覺效果。而角色（包括怪物）依然保持了經典的 2D 點陣風格，不過經過高清化處理，配合粒子效果和光影呈現，讓整體視覺效果頗具觀賞性。雖然畫面表現可能未達到《八方旅人》的大師級水準，但整體畫面表現依舊令人滿意，角色在場景中突出表現，3D 背景的華麗不會喧賓奪主，視覺傳達非常協調。聽到熟悉的音樂響起，仿佛讓人回到了 1988年原版《勇者鬥惡龍III》的那個瞬間！遊戲的音樂同樣也經過了重製，採用了管弦樂團演奏的交響樂，為遊戲增添了宏大的音樂氛圍。音效也與畫面一樣巧妙結合了現代與經典風格，保留了很多標志性的音效原樣，比如上下樓梯的“嚓嚓嚓”聲和其他經典效果音，都為遊戲增添了懷舊的情感。同時，重要劇情對話也加入了配音語音演出，而日常對話場景仍舊保留了經典的“嘟嘟嘟”音效。 這些經典要素不斷喚醒老玩家對當年經典的回憶，同時，對於新玩家而言，這種風格和特色也是一種獨特的體驗和魅力。當然，以現在的眼光來看，《勇者鬥惡龍 3》的一些設計確實顯得有些古樸，比如關鍵道具的出現地點往往缺乏邏輯，可能無緣無故地出現在某個洞窟里，戰鬥機制也延續了那個時代的傳統。然而我相信對於期待這次重製版的玩家來說，可能更多的是想通過全新的畫面，重新體驗那份經典。畢竟正是這份古典的韻味，成就了 DQ 系列的獨特魅力，玩家對《勇者鬥惡龍》的熱愛，正是源於它作為JRPG元老的那種穩健和可靠。值得一提的是，《勇者鬥惡龍 3 HD-2D [...]

【TGS2024】《復活邪神2 七英雄的復仇》試玩報告—— 以現代技術復活了的「邪神」 JRPG 體驗

由 SQUARE ENIX 製作，預定於 11月 14日推出的經典角色扮演遊戲《復活邪神2》（Romancing Saga 2）完全重製版——《復活邪神2 七英雄的復仇》（Romancing SaGa 2: Revenge of the Seven），在這次的 2024 東京電玩展，大大的 SQUARE ENIX 攤位上開放實機試玩，讓小編有機會提前體驗這款以全新姿態復活的「邪神」——一款獨樹一格的經典 JRPG。（儘管一輪試玩只有 20分鐘的短暫體驗，但小編也去體驗了兩輪）！《復活邪神 2 七英雄的復仇》是 Square Enix 於 1993年 12月推出的經典 JRPG《復活邪神 2》的完全 3D 重製版。遊戲講述了古老的「七英雄」與巴雷努帝國歷代皇帝之間的激烈鬥爭，延續了《SaGa》系列一貫的自由劇本故事展開。重製版在保留原作壯闊劇情和劃時代系統的同時，像是系列標誌性的「閃悟」與「陣形」，還新增了「連攜」系統，讓戰鬥更加多樣化。此外，遊戲重塑了成長系統，並加入了難度設定，進一步優化了玩家的體驗。無論是原作的忠實粉絲，還是初次接觸該系列的玩家，這些改進都讓《復活邪神 2 七英雄的復仇》更加容易上手，同時保持了系列的經典魅力。本次試玩共提供了兩個部分的內容。第一部分是遊戲初期的「哥布林來襲」，玩家將扮演巴雷努帝國的皇子傑拉爾，帶領軍隊抵禦入侵帝國的哥布林軍團，並在試玩過程中與七英雄之一的庫吉辛進行第二次交戰，這場戰鬥是傑拉爾父王殞落的關鍵事件之一。第二部分的試玩則是進度較後面的劇情——「沈船」。玩家將扮演已經經歷數次皇位交替的繼承者露娜，深入被海水吞沒的沈船，挑戰棲息於此的七英雄之一——蘇比耶。這部分不僅展示了深海場景的探索，更展現了後期劇情的戰鬥與挑戰。《復活邪神 2 七英雄的復仇》作為經典作品的全新 3D 重製版，最大的改變之一無疑是從原作的純 2D 點陣繪圖進化為全 3D 視覺效果。這一轉變讓整體的畫面表現更加現代化，而角色形象則忠實還原了當年由角色設計畫家小林智美所繪製的原始插畫。 其實，我對《復活邪神 2 七英雄的復仇》重製版的美術風格有一些保留意見：角色模組顯得有些過於僵硬，讓我聯想到 Falcom 的作品，但在這裡角色更加缺乏生動的表情，頭髮也缺少物理效果，整體動畫顯得有些呆板。作為一款重劇情的全新重製的 JRPG，不太明白為什麼選擇了這種相對簡單的美術風格，而沒有採用更精緻的模組設計。不過，也可以說這種風格在某種程度上確實契合了遊戲的氛圍吧，模型外觀相對乾淨整潔，整體風格與《聖劍傳說》系列相似。相反地，相比於 SFC 時代的 2D 畫面，這次重製版的 3D 場景顯得更加立體且富有層次感，場景的表現更加龐大且壯觀。同時，角色的動作也新增了「跳躍」功能，這為探索帶來了更多的路徑選擇和樂趣，使玩家能夠在探索世界時有更多的自由度，進一步豐富了遊戲的體驗。而音樂方面呢，除了精心重製的交響樂配樂，重製版還保留了經典的 [...]

【TGS2024】《真・三國無雙 起源》試玩報告——能確切感受到在宏大戰場上一騎當千帶來的臨場感！

距離前作《真三國無雙8》已經過去7年，這次由光榮特庫摩旗下的 ω-Force 開發的系列最新作《真三國無雙 起源》終於在 2024 東京電玩展上首次開放實機試玩。玩家可以親身體驗經典戰役「汜水關之戰」，並感受到全新升級的「無雙」戰鬥系統，帶來前所未有的戰鬥爽快感！《真・三國無雙 起源》與系列歷代作品最大的不同在於，玩家不再是扮演那些耳熟能詳的三國武將，而是化身一位失去記憶的無名英雄，並能攜手眾多知名武將作為「同行武將」共同戰鬥。主角沒有武器限制，玩家可自由選擇喜愛的武器來進行遊戲。在本次東京電玩展專用試玩版中，玩家可從三種武器中挑選一種，並選擇一位熟悉的三國英傑作為隨行武將，一同奔赴戰場。試玩的戰鬥場景是「三國」系列中廣為人知的「汜水關之戰」，設定為討伐董卓之前的一場重要戰役。與以往的遊戲模式相同，開戰前會有簡短的劇情說明和準備階段。此次試玩的勝利條件為擊敗李傕與華雄，而敗北條件則是袁紹敗走。 而玩家在出戰前可以選擇的同行武將包括魏國的夏侯惇、蜀國的關羽以及吳國的孫尚香。這進一步證明了遊戲給玩家提供了魏、蜀、吳三方陣營的選擇。武器方面，試玩版本提供了「將劍」、「烈碎牙」與「偃月刀」三種武器可供選擇，雖然這些武器在試玩版中沒有能力差距，但每種武器擁有不同的武藝，讓玩家可以體驗不同的戰鬥風格。準備完成後，接下來就是以無名的身份與同行武將們正式踏上戰場了！得益於新世代主機的強大性能，這次在畫面上的最大進步莫過於海量的小兵同時出現，戰場的規模感顯著提升。而最讓人感受到不同的是，遊戲更加強調士氣和指揮小兵的要素。玩家的主角周圍會有一個隨行的兵團，可以和主角一同進攻。玩家還可以指揮這些士兵進行戰術操作，例如發動箭雨攻擊或進行包圍。值得注意的是，敵方也會使用類似的戰術技能，增加了戰鬥的策略性。 戰鬥一開場就十分緊張，如果玩家過於專注於擊殺小兵，或沒有關注各個戰區的勢力變化，很可能導致戰局失利。若不幸敗北，玩家可以通過「重現戰場」功能查看整場戰鬥的過程，並分析失敗的原因。更棒的是，玩家可以選擇在特定時間點重新開始戰鬥，但需要注意，這樣做會失去所有已獲得的物品。在操作方面，本作基本上延續了歷代的設計，仍然是遊輕攻擊與重攻擊的搭配，通過 R1 按鍵配合對應的武藝按鍵還能夠發動各種武藝，再來就是發動無雙亂舞，感受收割的快感！此外，武藝的使用會消耗玩家血量上方的「鬥氣」值，因此玩家需要盡量攻擊敵人以累積鬥氣，再運用武藝擊破敵人，形成進攻與技能相互配合的流暢戰鬥體驗。與前作不同的是，本作中無名能夠防禦，也能夠迴避。如果玩家能夠精準地把握敵人的攻擊時機，進行防禦或迴避，還可以觸發「反彈」來破解敵人的防禦進而造成巨大傷害，或者透過「看透」動作獲得更多的鬥氣。戰鬥操作方面本作還新增了「追擊系統」以及「發勁」，這些系統在攻略關卡時扮演了相當重要的角色。敵方武將在使用招式時，通常會帶有霸體效果，這種攻擊無法防禦，玩家需要依靠閃避或使用武藝來破解。玩家在戰場上與敵人持續戰鬥時有時會出現△鍵，提示玩家對倒地的敵人進行追擊，造成巨大傷害。然而，本作敵人也會使出各種強力且無法防禦/閃避的橘光攻擊，此時玩家必須依靠迴避動作或在對的時機按下 R1＋○鍵釋出「發勁」武藝來破解這類無法防禦的攻擊，確保不被致命打擊。敵方武將同樣擁有一種稱為「外功」的防禦機制，這會以橘黃色盾牌標誌顯示在敵人的血量上方。玩家可以在敵方武將露出破綻時進行攻擊或使用武藝來削減敵人的外功。一旦外功被擊破，敵人就會陷入膽怯的狀態，這時玩家可以進一步發動類似追擊的「收擊」，對於較弱的武將，這一擊甚至有可能直接將他們擊敗。簡單來說，當你看到敵人頭上出現「收擊」提示時，馬上衝上去，給他們一個痛快的終結吧！無名在恢復自身生命值方面也與前作有了顯著不同。以往我們需要通過打破罐子來獲得食物恢復生命值，而這次則採用了類似魂類遊戲的設計，玩家可以隨身攜帶食物並在戰鬥中即時使用。不過，使用次數被限制在5次。因此，玩家需要謹慎使用這些恢復道具。當然，遊戲中依然保留了打破罐子來獲得額外補給的機制，讓玩家在關鍵時刻可以獲得更多的生命值補充。整體來說，本作的戰鬥系統保留了系列一貫的特色——割草式無雙爽快感，讓系列老玩家能夠輕鬆上手，並繼續享受無雙式的戰鬥快感。對於從本作才開始接觸的玩家來說，遊戲的設計也相對友好，操作和系統不會過於複雜，容易理解且快速上手。不僅如此，小編我個人也感覺到了本作的戰鬥打擊得到了昇華，刀劍相碰的回饋感很棒，每一次刀刀入肉的打擊感讓人非常滿足，割草的爽快度前所未有！在這次的試玩中，玩家還可以體驗到三個本作較為特點的系統，第一個就是「單挑」系統。敵方武將在戰鬥中有時會向玩家發起一對一的「單挑」挑戰，玩家可以選擇接受或拒絕。接受單挑後，雙方會進入一個單挑場地，並在限定時間內進行決鬥。如果玩家在時間內擊敗敵對武將，可以直接斬殺對方；如果輸掉單挑則會自身受到極大傷害扣血；如果時間結束時，雙方仍未分出勝負，則戰鬥會恢復到單挑前的狀態。單挑獲勝後，還能大幅提升我方整體士氣，對戰局有極大的助力，因此參與單挑是有戰術價值的。所以果當下對自己的操作有信心，不妨接受敵方武將的單挑邀請，不僅可以享受免受一旁雜兵干擾的一對一對決的刺激，單挑獲勝後的收益也相當不錯。第二個特殊系統就是「切換為同行武將」。小編我其實不大清楚發動條件，但是感覺在這次的試玩版中，當戰鬥進行到一定時間後，這個功能會自動開啟。不過正式版中這一功能的具體運作方式還有待揭曉。 切換為同行武將後，玩家可以操作強大的隨行武將參與戰鬥，這些武將的實力明顯高於主角，無論是攻擊力還是技能威力都有顯著優勢。當同行武將的無雙值集滿時，可一同發動「激．無雙亂舞」，看著無名與熟悉的三國武將一起發動無雙技能，簡直不要太帥！這讓玩家在關鍵時刻能夠更快解決敵人，對戰局產生極大影響。但是，同行武將的力量強大但交換時間有限，要在什麼交換戰鬥也是一種戰術，不過正式版的運作細節還需等待更多資訊公開。第三就是作為本作一大特點的「戰術」系統了。這次的《真・三國無雙》相比以往以爽快動作割草為主，顯然更加注重「戰術」層面的運用。玩家可以通過按下 L2 鍵配合對應的三個戰術按鍵來對周圍的士兵同伴下達戰術指令，例如突擊、齊射或包圍陣型等。然而，當敵方使用戰術時，對玩家來說會相當棘手，因為普通的動作攻擊容易被中斷或擊飛，尤其是在大規模的軍團戰中，場面顯得更加混亂。在這種情況下，與其一個人瘋狂砍殺，玩家或許更應該通過下達戰術指令來有效指揮我軍，這樣可能會是更適當的作戰策略。順帶一提，指揮友方千軍萬馬進行戰術時帶來的臨場效果非常震撼！看到自己的指令在戰場上迅速執行，感覺整個戰局都在掌控之中，那種激動感和成就感使得士氣瞬間暴增！很可惜，這次的試玩版限定時間只有15分鐘。不過，小編很幸運地在限時內成功突破了汜水關，而最後的驚喜竟然是迎戰系列中的人氣王——飛將呂布！佩戴熟悉的搖滾風 BGM，出場簡直不要太帥！但遺憾的是，此刻小編的血量已經所剩無幾，最終被呂布一刀送回老家，剛好在最後幾秒結束了這次試玩。整體來說，這次的試玩體驗相當不錯。與上一代相比，本作更強調與大軍團一同進攻的臨場感，至少這一點小編在這次試玩中深刻感受到的。玩家不僅需要全力攻擊，還需要在適當時機格擋或閃避，同時還要時刻關注各區的戰況，避免戰局惡化，並適時下達戰術指令，這種設計讓人找回了早期《真・三國無雙》的感覺。遊戲的各個元素都讓它成為了一款全新的《真·三國無雙》作品，終於不再僅僅是「割草」式的無雙遊戲了。《真三國無雙 起源》將於 2025年 1月 17日在 PS5、Xbox Series X/S 以及 PC（Steam）上發售。

【TGS2024】《優米雅的鍊金工房》製作人訪談——「優米雅是我們以亞洲的審美視角，向全玩家推出的一個極具魅力，能够受欢迎的角色」

東京電玩展2024 於9月26日正式開幕啦！雖然光榮特庫摩（Koei Tecmo）在本屆東京電玩展上沒有放出繼備受好評的萊莎三部曲之後，該系列即將推出的《鍊金工房》最新作——《優米雅的鍊金工房 ～追憶之鍊金術士與幻創之地～》的試玩，但是非常感謝台灣光榮特庫摩的安排，小編我代表尼未亞有幸能參與媒體採訪 GUST 品牌長兼本作的製作人細井順三，以及遊戲總監安彥信一，了解到了這款香香的《優米雅》開發背後的趣事以及一些遊戲相關資訊。Q：這次《優米雅的鍊金工房》采用了開放世界的設計，是否意味著製作組希望鼓勵玩家更多地探索這個新世界？同時，遊戲的地圖規模是否會比以往的作品更大？ 細井順三：我們當然是有要鼓勵玩家多去探索這個世界這樣的想法的呢。其實從《萊莎》系列開始就引入了類似開放世界的設計，受到玩家們的反饋也相當不錯，結合當今遊戲界的趨勢，越來越多的作品朝著開放世界方向發展，而我們也認為《鍊金工房》系列與開放世界的設計非常契合，因此本作繼續沿用了這一方向。 至於地圖規模，與《萊莎3》相比大了數倍，尤其在縱向上有明顯的延伸。此外，我們也特別注重在廣闊的地圖中加入趣味性要素，確保探索過程不會枯燥，進一步鼓勵玩家去發現更多隱藏的內容和樂趣。Q：這次《優米雅的鍊金工房》是採用了開放世界的設計，那麼請問在探索方面是否會有類似坐騎或飛翔寵物這類的設定提供給玩家，讓玩家更能夠更便利走圖探索這個開放世界的呢？ 安彥信一：大家在看 PV 的時候，可能已經注意到了優米雅旁邊跟著一個會飛的角色，牠可以被看作是一個類似寵物的存在，而且無論在探索還是戰斗上都會幫助玩家，是個可靠的伙伴喲。此外，像《鍊金工房》系列中很常出現的妖精角色也會在本作中登場的。至於坐騎方面吧，本作中沒有傳統的騎乘動物，但取而代之的是摩托車，玩家可以使用摩托車來進行探索，這樣速度會更快喔！Q：從 PV 來看，這次的戰鬥表現變得更加有動作性，甚至可以在角色之間進行切換。那請問這次是否有意要把系列向動作遊戲靠攏呢？這樣的變化會不會讓習慣指令式戰鬥的老玩家感到難以適應呢？ 安彥信一：雖然這次戰鬥系統更接近動作遊戲，但我的想法其實並不是要讓遊戲向動作遊戲靠攏的，而是希望能夠增加這款 RPG 的戰鬥策略性。玩家可以根據戰鬥需求靈活切換不同的技能，比如針對不同的屬性使用不同的技能，達到不同的效果。舉例來說，如果敵人的防禦力很高，我們可以使用破防技能；如果對手是近距離攻擊型，我們可以拉開距離，使用遠程攻擊來應對。這樣可以讓戰鬥更具策略性和深度。另外，對於不習慣動作玩法的玩家，我們也沒有忽視他們。本作中指令式的部分還是保留了一些不變的元素。與動作遊戲不同的一點是，在動作遊戲中，不迴避或不防禦就可能導致角色死亡。但畢竟本作還是一款 RPG，儘管表面看起來像動作遊戲，但不會有那種不防禦就必死的情況。另外一點就是，我們都知道 RPG 中在戰鬥的事前準備是非常重要的，所以本作中如角色的武器選擇、道具使用等，這些方面與指令式戰鬥是一致的。例如，有些玩家喜歡製作強大的道具，通過一擊打敗 Boss的方式來進行戰鬥，這種玩法在本作中依然保留。 在《優米雅的鍊金工房》中，玩家仍需要根據敵人的特性來製定策略——決定使用哪些道具，以及何時選擇近戰或遠程攻擊，這樣才能有效擊敗對手。戰鬥中道具的使用依然至關重要，因此，盡管本作的戰鬥表現更加動作化，但背後所需的策略思考，與以往的《鍊金工房》系列是一脈相承的。 因此，本質上牠依然是一款 RPG 吧。盡管表現形式有所不同，但我們設計戰鬥系統的核心理念依然與《鍊金工房》系列保持一致。我們的目標是創造一款仍然保持《鍊金工房》風格的 RPG。Q：根據以往系列作品的遊玩經驗，到了遊戲後期，玩家通常需要製作更強的武器和防具，這會導致倉庫中堆積大量素材，無論必要還是不必要的素材都會累積，而有時玩家可能會懶於整理。因此，想請問這次在 UI 系統方面是否有做出重大改進？比如是否加入了背包或倉庫整理功能，來幫助玩家更方便地管理素材之類的功能？ 安彥信一：在本作中呢，因為鍊金中的調和系統需要使用大量的素材，雖然玩家可以收集到很多素材，但在合成過程中這些素材基本上都會被使用掉，所以不會出現過多剩餘素材堆積的情況。因此，倉庫管理上可能不會像以往作品那樣出現素材過多而難以整理的問題。 另外一點就是，在以往作品中可能會有需要使用金錢來交易各種素材或物品的概念。但由於本作中的主角團都是調查團的成員，成員之間用金錢進行交易似乎有些不合適。因此，這裡採用的是一種交換的方式，也就是說，玩家可以用自己收集的素材與其他成員交換不同的素材。這樣一來，素材的用途變得更多，最終的結果是玩家不會有太多剩餘的素材堆積。Q：請問在這次本作的鍊金系統中，快速調和與一般調和有什麼不同？例如，有哪些物品是不能透過快速調和製作的？另外，既然有這個功能，是否意味著道具又有數量限制的規則？ 安彥信一：基本上，可以把一般調和和快速調和視為兩個不同的系統。一般調和是延續過去的傳統系統，而快速調和則是為了讓遊戲流程更加順暢的一種設計。例如，當玩家在原野上採集到包包滿了，必須回城整理會很麻煩，這時可以透過快速調和來消耗多餘的素材。比如，快速調和可以用來製作子彈等物品，而這些物品的數量是有限制的，具體數量會根據道具的類型來設定。Q：《鍊金工房》系列的鍊金系統一直都比較複雜，但來到《萊莎》系列中就有所簡化，那麽本作的鍊金系統深度如何？ 安彥信一：這次的鍊金系統確實參考了《萊莎》的設計思路，就像第一代那樣，初期會相對簡單，然後逐漸變得複雜。作為新系列的開端，本作的鍊金系統會更易於上手，適合新玩家入坑。當然，我們也希望系統本身看起來更加有趣，這次采用了3D畫麵表現，演出效果會更加華麗，帶來更多視覺上的享受。Q：本作首次將鍊金術視為禁忌和邪惡的方向非常有趣，能否分享一下《優米雅的鍊金工房》的世界觀構建以及故事，與過去作品相比，牠會比較沉重些嗎？ 細井順三：首先，正如你所說，由於背景設定的關系，本作的劇情相較以往會更加厚重一些。前作中，我們描繪了許多日常生活場景，向大家傳達了日常生活的重要性。而在本作中，我希望能用更多的筆墨來描述更嚴肅和厚重的故事情節。 此外，本作中的敵對角色也會有他們相當豐富的背景，這次我們試圖創造一個在全球範圍內都能引起共鳴的故事。不過，大家所期待的、熟悉的那種溫暖人心、治癒系的劇情仍然會在遊戲中出現。因此，玩家可以同時享受到這兩種不同風格的劇情樂趣。 在我看來，至今為止，我們在遊戲中通常將鍊金術描繪成一種被遺忘或被拋棄的技術。然而，這次將其定位為一種被禁止的實踐，是系列首次嘗試。在《鍊金工房》的世界中，鍊金術通常被視為一種極為強大的能力，幾乎擁有無限的潛力，但這樣巨大的力量難免引發恐懼感。我希望在《優米雅的鍊金工房》中更深入地探討這一點——鍊金術的全能力量所帶來的恐懼與禁忌，這是我們希望在故事中引入的獨特元素之一。Q：那既然提到劇情也提到了角色，請問本作是否會有更多關於夥伴內心故事的支線內容？例如，是否會有支線任務讓玩家更深入地了解夥伴的性格與背景，從而讓玩家能夠探索角色更深層次的一面？ 細井順三：本作當然為各個夥伴角色設計了支線故事的，而且這些故事會比以往更加深入地挖掘他們的背景，並描繪他們的內心情感。剛才提到整個劇情會偏向厚重一點的吧？那麼這一點在夥伴角色的支線故事中也同樣會體現，而且會比以往的作品更具深度和情感層次。Q：這次的女主角優米雅在外觀上相比以往《鍊金工房》系列的角色顯得更加成熟，走的是御姐風。能否請問優米雅的設計過程其實是怎麼樣的，比如說是什麽原因促使她的設計風格與之前的少女形象有所不同呢？ 細井順三：是的，這是我們刻意為之的。在之前的《萊莎的鍊金工房》系列中，故事主要聚焦於年輕少男少女的成長歷程。由於主題圍繞成長展開，角色的設定自然也偏向於更年輕的形象。然而，在本作中主要描寫的是女主角精神層麵的成長，因此認為女主角無論在身體還是精神上，都需要展現出強大的韌性。 因此在設計的時候我們的目標是描繪一種更為成熟的成長體驗——即便在成年後，成長依然在繼續。因此，我們設想了一個經過生活歷練、積累了智慧的主角形象。在這次作品的世界觀設定上鍊金術是一種禁忌，而女主知道自己的母親曾經是一名鍊金術士，因此女主想要知道為什麽鍊金術是禁忌，母親為什麽又會投身於鍊金術。這樣的故事深度，需要女主稍微成熟一些，具有一定的事物判斷力，這樣會比較容易去描寫精神層麵的成長，隻有通過一位擁有年齡與經驗的主角才能有效傳達。因此，我們特別設計了優米雅為一位更成熟的女性主角。Q：相較於前作中的萊莎以豐滿的大腿為特色，這次優米雅似乎主打的是禦姐的臉蛋，個性，以及整體比例都很好看的身材！那麼，我想請問一下，這些女主角的審美設計是如何確立的呢？是基於什麼樣的美學標準？ 細井順三：就…根據我自己的審美標準啊？（笑）哈哈哈，那麼首先在前作《萊莎》的創作過程中呢，我們主要是以日本的審美標準來設計角色。而這次針對優米雅這個角色，我們擴大了視野，考慮了整個亞洲的審美，不僅僅是日本，還包括韓國、中文圈，以及東南亞等地，期望能以亞洲的審美視角，向全玩家推出一個極具魅力，能够受欢迎的角色。 雖然玩家可能對萊莎的大腿特徵印象深刻，但我們認為優米雅同樣擁有許多非常可愛的特點的，就如你所說的，她的臉形非常好看，包括呆毛、淚痣、蓋住一部分眼睛的頭髮等，甚至是戰鬥時的身姿都很有魅力，所以我們希望玩家能夠發掘和欣賞優米雅的各種魅力。 剛才提到的審美觀僅僅基於我個人的看法，這當然是開玩笑的啦（笑）。實際上，調查角色審美觀的不僅僅是我一個人在進行，還包括了角色繪師、我們的 CG 團隊以及負責視覺效果的開發人員。他們都進行了大量的調查，這些調查更多地參考了社交媒體上的反饋，觀察哪些角色受到玩家的喜愛。 雖然每個角色都有各自的魅力，但我們總結後發現，受歡迎的角色往往具有一些共通點。因此，我們希望從這些共通元素中汲取靈感，用來進行角色設計，從而打造出讓更多玩家喜愛的角色。Q：《鍊金工房》系列的開發效率一直很高，距離《萊莎的鍊金工房3》僅僅是去年的事，甚至距離上一作的《蕾斯萊莉婭娜的鍊金工房》發布時間也不算太久，而且那是一款需要持續開發的營運製遊戲。請問在開發速度上有什麽心得嗎？ 細井順三：我們團隊的開發規模確實明顯擴大了。開發《萊莎1》的時候，整個團隊大約隻有40到50人，而現在團隊規模已經翻了一倍多，具備了並行開發的能力。這次《優米雅的鍊金工房》的開發規模也是系列歷史上最大的項目之一。以往我們大概用一年半左右製作一部作品，而這次的項目從2022年夏天就已經啟動，開發周期比過去的作品要長一些。 有趣的是，甚至我們光榮裡面有其他遊戲開發團隊都在抱怨說為什麼我們的《鍊金工房》系列開發那麼迅速呢（笑）。Q：那麼，最後想請問一下，這次《優米雅的鍊金工房》會是系列中又一次三部曲嗎？ 細井順三：這個…還不知道呢？！（笑）以下是製作人細井順三給中文圈的玩家的話： 「真的非常感謝中文圈的玩家们一直以来对 Gust 品牌以及《炼金工房》系列的支持。在开发过程中，我们非常重视中文圈的文化和流行趋势，我本人也会亲自去体验并享受其中的乐趣，同时，我希望能将这些美好的元素融入到系列作品中。 正是因為大家的支持，我們通過社交媒體上的反饋和看到的熱情，這些激勵著我們在開發過程中不斷前行。得益於這些正面回應，我們今天才能夠自豪地宣布又一款全新的《鍊金工房》作品，對此我們深感感激。《優米雅的鍊金工房》是《鍊金工房》系列中規模最大的開發項目，同時也是一次全新的挑戰，我們非常期待大家能夠親自體驗這款遊戲，也希望在未來能繼續得到你們的支持。謝謝大家！」《優米雅的鍊金工房 ～追憶之鍊金術士與幻創之地～》將於 2025年 3月 21日在 PS5、PS4、Xbox [...]

【TGS2024】《真・三國無雙 起源》製作人訪談——「回歸系列的初心，讓玩家享受一騎當千的同時也能享受戰略深度，是迄今最出色的真三國無雙作品」

東京電玩展2024 於9月26日正式開幕啦！光榮特庫摩（Koei Tecmo）在本屆東京電玩展上最盛大展出的作品之一無疑就是《真・三國無雙 起源》（Dynasty Warriors Origin）了。感謝台灣光榮特庫摩的安排，小編我代表尼未亞有幸能參與媒體採訪 OMEGA FORCE 品牌長兼《真・三國無雙 起源》製作人庄知彦，詢問的問題涉及到本作的初心設計、武將同行系統、新加入的策略玩法以及遊戲的時間跨度等等。 庄知彦曾參與過最早的初代格鬥遊戲《三國無雙》的開發，並一路參與到《真・三國無雙》系列第 5代的製作。之後，他主要負責與其他廠商合作的遊戲項目。如今，他重新回歸，擔任《真・三國無雙 起源》的製作人，再次帶領這款經典系列踏上新征途。Q：本作提到將回歸系列“初心”，能否具體分享在遊戲設計上，如何展現這一點的呢？您認為哪些元素是最能代表這個系列回歸的初心呢？ 庄知彦：大家可能都知道就是從《真三》六到八這些比較新的作品中，在戰略上面其實是沒有什麼自由度的，反而這些作品更強調動作爽快砍殺。 那麼《真三國》系列本身一開始其實是一個戰略動作類的遊戲，我個人呢身為從製作《真三》一到五代的製作人，因此這次在本作中強調戰術攻略這一部分，不光是砍殺，還要看整個戰局來做出最適當的判斷，因此系列回歸的“初心”之一指的就是戰略這部分。Q：我們知道本作的劇情只到三國鼎立時代，但畢竟三國的故事在這後面還有非常非常多故事的跨度呢，請問製作人會延續這個架構來描繪後續的歷史嗎？ 庄知彦：哈哈，其實我不太想考慮這個（笑）。這次的劇情到赤壁之戰結束，雖然年限跨度不像某些作品那麼長，但描繪的深度一定超越以往的所有作品，無論是遊玩時間還是內容長度都不遜於之前的作品。如果做到五丈原之戰，那麼遊戲就會變得太長了。Q：以往的系列作品主要以武將群像劇為主，而這次選擇了原創的單人劇情，請問這麼做的原因是什麼？ 庄知彦：這次採用單人劇情的主要原因是本作面向全球發行，特別是歐美市場。與亞洲不同，歐美玩家對三國故事並不熟悉，因此群像劇可能會比較難以理解。採用固定視角的方式可以更好地解釋整個三國故事，讓玩家通過主人公的視角逐步了解背景，同時與三國武將互動，探索他們的故事，這樣更容易引導玩家進入這個歷史世界。Q：在試玩中，我注意到主角的名字叫「無名」，他作為遊戲的主角給人印象深刻。我想請問的是，如果玩家操作這個角色的話，是否可以在遊戲中進行個性化定製，比如改變外貌、服裝或選擇不同的路線，讓角色更加符合玩家的喜好？此外，還有一個問題是，通關後或在未來的 DLC 中，我們是否有機會使用「無名」以外的角色，比如某個陣營的經典角色，如諸葛亮或關羽這類知名人物？ 庄知彦：在這款遊戲中，無名這個角色的外貌是固定的，玩家無法自定義他的臉部特徵。這是因為無名並不僅僅是玩家的分身，他本身也有著原創的故事劇情和設定，因此他的外貌必須保持一致，無法讓玩家進行自定義。至於服裝方面，根據無名在遊戲中的身份，服裝會隨著故事發展有所變化。此外，我們也計劃通過 DLC 提供主角的額外服裝，讓玩家有更多選擇和變化。 在武器方面，因為這是一款動作遊戲，我們為玩家提供了多樣的武器選擇。玩家可以在遊戲中隨時隨地切換武器，這次的設計重點就是讓無名作為主角能夠靈活使用各種武器自由切換，豐富戰鬥體驗。 關於第二個問題，大家應該知道，本作中實際上配備了「隨行武將」的設計，玩家可以與這些武將一同闖關，在戰鬥中玩家可以短暫切換至其他隨行武將進行操作。目前呢我也正在考慮，或許可以在遊戲發售後增加一個新模式，讓玩家能夠更長時間地操作這些隨行武將在一個新模式內進行戰鬥。Q：在試玩版中，隨行武將只能跟隨主角很短的時間，請問在正式版中是否有辦法讓隨行武將的跟隨時間變長？ 庄知彦：可能會讓你有點失望，隨行武將的跟隨時間並不會變長。隨行武將的設計初衷是作為「救兵」的概念，玩家只有在遇到困難或想打出更高傷害時才會臨時使用，用完後便立刻切回主角操作，這是我們設計這個功能的初衷。因此，隨行武將並不能一直操作。不過，若發售後玩家反響熱烈，我們也不排除增加一個延長操作時間的功能作為更新內容。Q：那從您剛才的描述來看，似乎主角和各勢力的武將互動都有點像 Team Ninja 旗下的《臥龍：蒼天隕落》系列的那種感覺，就是在每一關卡上配備一個遊戲指定的武將一同上戰場，不同的是本作在某些時候能夠切換武將操作遊玩。那麼我想請問的是，本作中類似這樣的武將角色登場數量是否相比系列以往作品大幅減少了呢？ 庄知彦：嗯，你說的對。本作的核心體驗是讓玩家操作主角進行遊戲，雖然玩家可以短暫操作部分武將，但這並不是我們在本作中特別強調的元素，就比如在《臥龍》作品中那樣。我們公布了本作將會加入共九位來自三個主要勢力的隨行武將，因此與過去的作品相比，武將數量確實有大幅度的減少。正如你所提到的，在戰鬥中，玩家將會有指定的武將陪同上陣，不過在本作中，玩家可以從每關指定的三名武將中選擇其中一位隨行武將一同上戰場作戰。 主角會與各陣營的武將進行更深入的互動，並且能夠在戰場上短暫指揮他們，更好地體驗主角與不同陣營、不同勢力的武將之間的交流與合作，這是我們希望玩家能夠享受的部分。Q：在先前的演示中，我注意到武將的外觀與之前的系列作品有所不同，是否能猜測部分武將的外形會隨著劇情時間的推移發生變化？例如，劉備會有年輕時的版本，以及年齡稍大之後的版本之類的，本作會有很多經典武將的造型會有新的變化嗎？ 庄知彦：因為本作的劇情跨度大約從黃巾之亂前一點開始，有些武將在那個時間點還比較年輕，外形和性格相比之前的作品會有些微變化。而劇情持續到赤壁之戰為止，時間大約只有二十年。就拿我個人來說，我現在五十多歲，總覺得自己二十年前三十多歲時和如今五十多歲看起來…差不多啊？（笑） 所以，在這樣的時間跨度中，我們盡量保持武將外觀的變化不會特別顯著翻天覆地。也就是說，隨著角色年齡和立場的變化，武將的外觀會有一些細微的變化，比如名將關羽，由於他的立場發生改變後，不僅服裝會有所不同，像是他那標誌性的鬍子可能也會稍微長一點，而他的筆直站立摸一摸鬍子的動作也會顯現出來。但這些變化並非翻天覆地的改變，在動作方面就不會有顯著的變化，動作依然保持一致。 此外，配音方面也會根據武將的外形和性格調整，讓整體表現更符合角色的發展。Q：根據之前的預告來看，我們注意到一個情況，就是武將佩戴的武器似乎各有不同的模組，或是隨著時間變化而使用不同的武器。請問這些變化是否僅僅體現在外觀上，還是會影響到武將的數值或招式呢？ 庄知彦：確實呢，玩家不用擔心武器模組會重複，我們這次提供的武器都是單獨設計的模組，遊戲中的操作也會有所不同。此外，不同的武器能夠學習到不同的技能，因此玩家可以根據武器的特性來進行操作，享受更豐富的戰鬥體驗。Q：我在試玩後發現《起源》的戰鬥體驗爽快感明顯提升了不少，那麼想請問在動作系統方面與以往系列作品相比，主要有哪些變化和進步呢？ 庄知彦：與系列之前的作品相比，這次主角不僅要專注於攻擊，還需要更加考慮防禦、閃避以及把握時機進行反擊。這些動作元素在整個系統中的比例有所調整，戰鬥的平衡度也因此發生了變化。最近的系列作品有強化主角能力、突出割草快感的傾向，這固然帶來了爽快感，但本作並不是在追求這種單一的體驗，而是希望通過調整帶來更多的深度和策略性。 熟悉系列近期作品的玩家可能會覺得本作的難度有所提升，但實際上，我們的防禦和閃避判定相比於魂系遊戲等，會更加寬容，讓大多數玩家都能獲得正面的遊戲反饋。我們在設計動作，包括受擊反應等方面，都以大多數玩家能簡單上手為基準。 此外，遊戲中還提供了難度選項，普通難度相對友好，適合大部分玩家，而提高難度後，整個遊戲將變得相當具有挑戰性，滿足喜歡挑戰自我的玩家需求。雖然沒有達到《臥龍》那種”類魂“遊戲的感覺，但如果玩家按照以前的習慣遊玩可能一不小心就會死亡。 另外本作加入的指揮系統能讓玩家在戰鬥中可操作的內容更加豐富，玩家如果能夠把戰術部分掌握好的話，依然能夠享受一騎當千的動作體驗！Q：這次的《真・三國無雙 起源》在許多方面都進行了重大改變，包括加入原創主角等新元素。當初在內部是否出現過一些爭論？是否擔心玩家無法理解這些改變？ 庄知彥：在開發方向上基本沒有太多異議，因為我從《真・三國無雙》2代到5代都擔任主要製作人，所以這次回歸後，大家還是非常尊重我的意見的。 不過，這次的變革當然也不是我隨便拍拍腦袋就想出來那麼兒戲的。其實從6代開始，系列有點依賴於不斷增加新角色的路徑，但到了8代時，我們發現這種做法可能走不下去了。因此，將這次新作命名為「起源」，就是希望重新回到重視系統深度和玩法的路線。 雖然在武將角色數量大幅度減少，選擇專注於原創新角色的抉擇讓本作看起來不像過去的無雙遊戲，相信玩家也肯定會對這方面表達反饋的吧，但這並沒有動搖我對於翻新系統的決心。製作人庄知彦給玩家的話： 「這次的標題是《起源》，我們的目標是回歸系列的初心，並以當今的技術打造出最好的《真・三國無雙》作品。正如各位所見，本作與以往作品相比有了很大的改動，雖然某些要素可能與以往的《三國無雙》作品有所不同，但我們相信，這次能夠為老玩家帶來非常有趣的體驗。 同時，從未接觸過這個系列的新玩家，或是不熟悉三國故事的玩家，也可以在本作中最大程度地感受到三國的魅力。《真・三國無雙 起源》細緻地描繪了三國故事，並且為不熟悉《三國演義》或三國歷史的玩家提供了非常詳盡的介紹。本作無論是從劇情深度還是遊戲內容的豐富度來看，都是系列中的頂級之作。 我們的開發團隊堅信，這部作品會成為《真・三國無雙》系列歷史上最出色的一部。不論是老玩家還是新玩家，都能夠從中獲得樂趣。最後，再次感謝大家今天的到場支持！」《真三國無雙 起源》將於 2025年 1月 17日在 PS5、Xbox Series X/S 和 PC [...]

「SEGA情報局 EP.5」9月29日（星期五）即將播出！ 獻上SEGA「TGS Party」和K-son獨家訪談 以及「東京電玩展」的特別報導！

即將於本月播放的「SEGA情報局 EP.5」，將由主持人部長和Sandykaka特地前往日本，為大家帶來剛於上週結束的2023 SEGA「TGS Party」及「東京電玩展」的特別報導。 本節目將於2023年9月29日（五）晚上8點，透過SEGA官方YouTube播出。觀眾們將可以透過節目親歷SEGA「TGS Party」，並欣賞到各種令人驚豔的索尼克相關元素以及現場豐富多彩的活動演出。 此外，本節目將帶來索尼克系列的製作人「飯塚隆」先生以及K-son和其他四位優雅佳麗的獨家專訪，他們將在《人中之龍7 外傳》中以真人身份出演酒店公關小姐。想知道每位公關小姐對於參與這次活動以及該作品的看法和回答嗎？那麼，請務必不要錯過明晚8點播出的「SEGA情報局 EP.5」！ #gallery-19 { margin: auto; } #gallery-19 .gallery-item { float: left; margin-top: 10px; text-align: center; width: 50%; } #gallery-19 img { border: 2px solid #cfcfcf; } #gallery-19 .gallery-caption { margin-left: 0; } /* see gallery_shortcode() in wp-includes/media.php */ 除了令人垂涎的SEGA「TGS Party」外，本節目還將重點介紹「東京電玩展」的精彩內容！ 主持人們將引領觀眾進入SEGA ATLUS攤位，探索各種引人入勝的遊戲作品，並欣賞現場的舞台表演。此外，我們還將提供《索尼克 超級巨星》和《人中之龍8》的實機遊玩介紹。本節目特別收錄了主持人對人中之龍系列的首席製作人「阪本寛之」先生的東京電玩展現場訪談。這次的節目充實多彩，將為無法親臨「東京電玩展」現場的粉絲們呈現精彩絕倫的內容！千萬不要錯過這次的精彩節目！ ■ SEGA情報局 EP.5 YouTube： https://www.youtube.com/user/SEGAasia 在「SEGA情報局 EP.5」中，除了詳細介紹2023 SEGA「TGS Party」和「東京電玩展」之外，我們還將贈送神秘小禮物，作為本次節目的留言抽選獎品！SEGA誠摯地邀請所有觀眾務必觀賞完整節目，並在留言中分享您最喜歡的特別企劃部分！別錯過這個令人期待的贈品機會！ ■節目資訊 節目名稱：SEGA情報局 EP. 5 首播日 ：2023年9月29日（五）20:00～ MC ：部長 Sandykaka 節目網址： https://www.youtube.com/user/SEGAasia ■ 本文所記載的公司名、商品名為各公司之登錄商標或商標。

《STAR OCEAN THE SECOND STORY R》 公開動畫開頭影片、 敲定主題曲並確定於 TGS 開放試玩

SQUARE ENIX CO., LTD（總公司：東京都新宿區，代表取締役社長：桐生 隆司，以下簡稱 SQUARE ENIX ）、 預計於 2023 年 11 月 2 日推出 Nintendo Switch ™ /PlayStation®5/PlayStation®4/Steam®遊戲《STAR OCEAN THE SECOND STORY R》。 今天於目前正於美國洛杉磯舉辦的「Anime Impulse」公開了「動畫開頭影片」。 本影片是委託動畫公司「Yostar Pictures」（總公司：東京都千代田區，https://yostar pictures.co.jp/）製作。 而主題曲則確定使用歌手「Sui」和鍵盤手／編曲家「Ren」組成的雙人音樂團體 「SUIREN」全新創作的＜stella＞。 敬請欣賞《STAR OCEAN THE SECOND STORY R》的「動畫開頭影片」，享受激烈的動作場 面與充滿速度感的音樂。 敝公司同時宣布 2023 年 9 月 21 日舉辦的「TOKYO GAME SHOW」將展出《STAR OCEAN THE SECOND STORY R》的試玩台。 《STAR OCEAN THE [...]

「KOEI TECMO LIVE! in TGS2023」節目資訊公開！ ～同時公開「東京電玩展 2023」光榮特庫摩參展作品追加情報～

臺灣光榮特庫摩宣布，今日公開預定於 9 月 22 日（五）18:00 CST 播出的線上直 播節目「KOEI TECMO LIVE! in TGS2023」節目表。另外，也同時公開了「東京電玩 展 2023」（以下簡稱：TGS2023）中，光榮特庫摩展區的追加參展資訊。 線上直播節目「KOEI TECMO LIVE! in TGS2023」將為玩家介紹多款人氣作品，包含 光榮特庫摩攜手以「TYPE-MOON」之名推展「Fate」系列的公司 Notes Co., Ltd.進 行共同開發，同時由 Aniplex Inc.協助製作的動作 RPG『Fate/Samurai Remnant』； 由曉數碼與 Team NINJA 共同開發的 GUST 品牌高畫質新作 RPG『Atelier Resleriana』； 以及 Team NINJA 品牌作品『Wo Long: Fallen Dynasty』、『DEAD OR ALIVE Xtreme Venus Vacation』的最新資訊，還有蔚為話題的光榮特庫摩官方商店「KOEI TECMO SPOT」（以下簡稱：KT SPOT），與光榮特庫摩資訊＆點數 APP『KOEI TECMO APP』 （以下簡稱：KT [...]